Thomas D. Reis - Wikipedia

Thomas D. Rice
Geboren	Thomas Dartmouth Rice ( 1808-05-20 20. Mai 1808 ) Manhattan, New York, USA
Gestorben	19. September 1860 (1860-09-19) (52 Jahre) Brooklyn, New York, USA
Besetzung	Darsteller, Dramatiker
Nationalität	Amerikaner
Ehepartner	Charlotte Bridgett Gladstone (1837-1847)
Informationen
Zeitraum	1827–1860

Thomas Dartmouth Rice

20. Mai 1808 - 19. September 1860), beruflich als Daddy Rice bekannt, war ein US-amerikanischer Performer und Dramatiker, der Blackface auftrat und afrikanische amerikanische Volkssprache, Gesang und Tanz zu einem der beliebtesten Minnesänger machte zeigen Entertainer seiner Zeit. Er gilt als der "Vater der amerikanischen Minstrelsie". ^[1][2] Seine Tat bezog sich auf Aspekte der afroamerikanischen Kultur und machte sie populär bei einem nationalen und später internationalen Publikum.

Rices Persönlichkeit "Jim Crow" war eine ethnische Darstellung in Übereinstimmung mit den zeitgenössischen kaukasischen Vorstellungen von Afroamerikanern und ihrer Kultur. Der Charakter basierte auf einem Folk-Trickster namens Jim Crow, der bei schwarzen Sklaven lange beliebt war. Reis hat auch ein traditionelles Sklavenlied namens "Jump Jim Crow" adaptiert und popularisiert. ^[3]

Biografie [ edit ]

Thomas Dartmouth Rice wurde in der Lower East Side von Manhattan, New York, geboren . Seine Familie lebte im Geschäftsviertel nahe den East River Docks. Reis erhielt eine formale Ausbildung in seiner Jugend, hörte aber in seinen Teenagerjahren auf, als er eine Lehre bei einem Holzschnitzer namens Dodge erhielt. Trotz dieser Berufsausbildung machte Rice schnell Karriere als Performer.

Im Jahr 1827 war Rice ein reisender Schauspieler, der nicht nur als Akteur in mehreren New Yorker Theatern auftrat, sondern auch auf Grenzbühnen im Süden der Küste und im Ohio River Valley auftrat. Einem ehemaligen Bühnenkollegen zufolge war Rice "groß und drahtig und sehr viel am Bau von Bob Fitzsimmons, dem Preiskämpfer". Einem anderen Bericht zufolge war er mindestens zwei Meter groß. ^[4] Er erzählte häufig Geschichten von George Washington, von dem er behauptete, er sei ein Freund seines Vaters gewesen. ^[5]

Rice hatte den Jim Crow-Charakter bis 1832 zu seiner Unterschrift gemacht. ^[6] Reis ging von einem Theater zum anderen und sang seinen Jim Crow Song. Er wurde als "Jim Crow Rice" bekannt. Vor Rice hatte es andere Blackface-Darsteller gegeben, und danach gab es viele weitere. Aber es war "Daddy Rice", der mit einer einzigen Figur so untrennbar verbunden wurde. Rice behauptete, er sei von einem verkrüppelten, schwarzen, stabilen Bräutigam inspiriert worden, der bei seiner Arbeit sang und tanzte und sogar behauptete, die Kleidung des Mannes für "Authentizität" gekauft zu haben. Zeit, Ort und Wahrheit dieser Behauptung sind umstritten.

Bald erweiterte er sein Repertoire, wobei seine bekannteste Routine sein "Schattentanz" war. Reis erschien auf der Bühne, trug einen Sack über der Schulter und sang dann das Lied "Me and My Shadow" (nicht das bekanntere Lied der 1920er Jahre). Als Rice anfing zu tanzen, krabbelte ein Kinderschauspieler in Blackface aus dem Sack und ahmte Rices Moves und Schritte nach. Rice spielte auch als "Yankee" -Charakter, ein bereits etabliertes Bühnenstereotyp, das das ländliche Amerika repräsentierte und einen langen blauen Mantel und eine gestreifte Hose trug.

Rice's größter Bekanntheitsgrad kam in den 1830er Jahren vor dem Aufkommen des ausgewachsenen Blackface-Minnesängers, als Blackface-Performances typischerweise Teil einer Varieté-Show waren oder in einem anderen Schauspiel als Ent'acte auftraten. ^{[7] ]}

In den Jahren seiner höchsten Popularität, von ungefähr 1832 bis 1844, traf Rice oft auf ausverkaufte Häuser, wobei das Publikum zahlreiche Zugaben forderte. ^[7] Im Jahr 1836 machte er populäre Blackface-Unterhaltung bei seinem englischen Publikum, als er in London auftrat. ^[8] obwohl er und sein Charakter dort mindestens bis 1833 bekannt waren. ^[7]

Rice spielte nicht nur in mehr als 100 Theaterstücken, sondern schuf auch eigene Stücke geringfügige Varianten der Jim Crow-Persönlichkeit - als Manschette in Oh, Hush! (1833), Ginger Blue in Virginia Mummy (1835) und Bone Squash in Bone Squash Diavolo (1835). Kurz nach seinem ersten Hit in London Oh, Hush spielte Rice in einer prestigeträchtigeren Inszenierung, einem Drei-Akt-Stück am Adelphi Theatre in London. ^[9] Darüber hinaus schrieb und spielte Rice in Otello (1844); er spielte auch die Titelfigur in Uncle Toms Cabin . Ab 1854 spielte er in einer der prominentesten (und einer der am wenigsten abolitionistischen) "Tom-Shows", die lose auf Harriet Beecher Stowes Buch basiert. (Lott, 1993, 211).

"The Virginny Cupids" war ein Opernolio und der beliebteste der Zeit. Im Mittelpunkt steht ein Song "Coal Black Rose", der vor dem Handlet war. Rice spielte Cuff, den Boss der Bootblacks, und er gewinnt das Mädchen Rose vom schwarzen Dandy Sambo Johnson, einem ehemaligen Bootblack, der mit einer Lotterie Geld verdient. (Lott, 1993, 133)

Laut Broadbent, ^[10] "T D. D. Rice, der berühmte Negerkomödie, führte" Jump Jim Crow "mit witzigen lokalen Andeutungen" im Ducrow Royal Amphitheatre (jetzt The Royal Court Theatre), Liverpool, England, auf.

Zumindest anfangs konnte Blackface auch einer von der Gesellschaft verbotenen oppositionellen Dynamik eine Stimme verleihen. Schon 1832 sang Rice: "Ich warne alle weißen Dandies davor, mir in die Quere zu kommen; / wenn mich die Dei beleidigen, werden sie in der Gosse liegen." Gelegentlich setzte er auch das weiße Publikum und das schwarze Publikum der unteren Klasse gleich. Während er Shakespeare parodierte, sang Rice: "Aldough, ich bin ein Schwarzer, de white wird mein Bruder genannt." ^[11]

Persönliches Leben und Tod [ edit

Zum einen Rice heiratete Charlotte Bridgett Gladstone 1837 auf einer Bühnenreise in England. Sie starb 1847 und keines ihrer Kinder überlebte die Kindheit.

Rice genoss es, seinen Reichtum auszustellen, und nach seiner Rückkehr aus London trug er einen blauen Frack mit goldenen Guineas als Knöpfen und eine Weste, auf der jeder goldene Knopf einen Solitärdiamanten trug. ^[4] [19659019] Rice litt bereits 1840 unter einer Art Lähmung, die seine Rede und Bewegungen einschränkte und schließlich am 19. September 1860 zu Tode führte. Er ist auf dem Green-Wood-Friedhof in Brooklyn, New York, im heutigen Zustand beigesetzt ein unmarkiertes Grab. Eine Reminiszenz an ihn in der New York Times deutet darauf hin, dass sein Tod alkoholbedingt war und dass er, obwohl er zu seiner Zeit ein beträchtliches Vermögen gemacht hatte, seine späteren Jahre in einem Alkoholsalon verbracht und seine Beerdigung bestanden hatte bezahlt durch öffentliches Abonnement. ^[4]

In der populären Kultur [ edit ]

In der späten Hälfte des 19. Jahrhunderts stand eine hölzerne Statue von Rice in seiner "Jim Crow" -Figur in verschiedenen Standorte in New York, einschließlich außerhalb des Chatham Garden Theatre. ^[12] Es wurde in vier Teilen bemalt und gefertigt, wobei beide Arme und das rechte Bein unterhalb des Knies separate Teile sind, die mit dem Kofferraum verschraubt sind. ^[13] Bis mindestens 1871 hatte am Broadway außerhalb eines "bekannten Ortes der Schauspieler und Schausteller" gestanden. ^[13] Laut einem Artikel in der New York Times wurde es offensichtlich von Rice selbst im Jahr 1833 geschnitzt, ^[13] Ein anderer Bericht in derselben Zeitung sagt, es sei von einer berühmten Feige geschnitzt worden Urenkopfschnitzer rief Weeden ^[4] an, und ein anderer Artikel schreibt ihn Rices 'früheren Arbeitgeber' Charley 'Dodge. ^[14] vor. Er war lange Zeit von Rice als Werbefilm verwendet worden und begleitete ihn auf seiner erfolgreichen London-Tournee. ^[4]

1. ^ "Blackface Minstrelsy". Zentrum für amerikanische Musik, University of Pittsburgh . 15. Juli 2015 .
2. ^ "Die Geschichte der Minstrelsie: Von" Jump Jim Crow "zu" The Jazz Singer "". Bibliothek Spezielle und digitale Sammlungen der University of South Florida . 15. Juli 2015 .
3. ^ Padgett, Ken. "Blackface! Minstrel Shows". Nach dem Original am 27. September 2014 archiviert . 10. Dezember 2014 .
4. ^ ^{a b c d e} New York Times 22. August 1887: 'Things At Hand'
5. ^ ] New York Times 19. Mai 1907: - 'Die Verlegung der letzten Minnesänger;
6. ^ American Sentinel (Philadelphia), 11. September 1832: "Mr. Rice." (19999040) (sic) von Isaac Odell, Who A A Burnt Cork Artist vor 60 Jahren erscheint und singt Jim Crow. "
7. ^ ^{a b c} Die Zeit Freitag, 18. Januar 1833; pg. 5: "TEILNAHME EINER THEATRISCHEN UNTERHALTUNG": Beschreibt eine Aufführung von Shakespeares Richard III in der Bowery, gefolgt von Rice, der seine "Jim Crow" -Darstellung aufführt.
8. ^ "SURREY THEATER: Dieses Theater , das im letzten Jahr so ​​reich an Seestücken war, war in dieser Saison in einer neuartigen Unterhaltungsart reichlich vertreten: Eine Art Extravaganzen, die als "schwarze Opern" bezeichnet wird, hat das alte Drama und die Black-Eyed Susan abgelöst. von früher war er gezwungen, der schwarzgesichtigen Susan der Transatlantikimporte aus Boston und New York Platz zu gewähren, und zwar Herrn Rice, dessen Jim Crow in jeder Straße der Metropole seinen guten Ruf gesichert hat und dessen bewundernswerte Vertretung dessen ist Die Neger der Vereinigten Staaten haben eine Reihe von Nachahmern hervorgebracht, ist der Held dieser schwarzen Burlettas. Mr. Rice ist auf seine Art der versierteste Künstler in den Brettern, seine Persönlichkeit ist das beau Ideal eines Negers kichern was nicht sein soll d Es ist beschrieben, aber es ist ebenso reich, wahr und unnachahmlich. Er hat die Fähigkeit, seine Gliedmaßen so zu drehen, dass er die Verzerrungen eines krank gewordenen Afrikaners darstellt, und das Schienbein seiner Beine scheint sich für seine Bemühungen zu formen. Die Neuheit der vergangenen Nacht heißt Oh, still! oder Leben in New York . Dies ist lediglich ein Vehikel, um das sehr besondere Talent des Darstellers zu zeigen und als solches voll und ganz seinen Zweck zu erfüllen. Die Handlung besteht in der Liebe des schwarzen Helden und der Heldin (Mr. W. Smith), die durch drei oder vier Szenen zum Tanzen, Singen und Durcheinander gebracht werden ... Es gibt nicht viel Sinn in den Liedern oder im Dialog, aber dort Es gibt mehrere gute Hits, und von ihnen hat Mr. Rice die meisten gemacht. " The Times Mittwoch, 26. Oktober 1836; S. 5; Ausgabe 16244; Col G. Rice war so erfolgreich, dass er bald darauf überging das etwas nobelere Adelphi Theatre in einem Theaterstück, das besonders um seine Jim Crow-Figur herum gebaut wurde, und das war auch ein Hit. The Times 8. November 1836, S. 5
9. ^ Eine Flucht nach Amerika, oder Ten Hours in New York (1836), das von William Leman Rede für Rice geschriebene Fahrzeug, in dem der Jim Crow-Charakter entwickelt wurde, um Ähnlichkeiten mit dem "witzigen Diener" der Bühnentradition zu teilen. Ein Engländer kommt von Gläubigern in New York, wo er am Kai Jim Crow trifft und ihn als seinen Kammerdiener anstellt, woraufhin eine schöne junge Erbin dazu gezwungen wird die lieblose Ehe ihres schelmischen Onkels und eine Episode, in der der erstaunte Engländer in seine Unterkunft zurückkehrt (betrunken), um herauszufinden, dass Jim Crow all seine Freunde dort eingeladen hat, um "die Emanzipation der Neger" zu feiern - vermutlich ein Hinweis auf das Ende der Sklaverei in die britischen karibischen Kolonien. Schließlich, dank Jim Crow, werden die Machenschaften des Onkels und seines bösen Kollegen (eines "regulären berechnenden Yankee ... aus Virginia" sic ) besiegt. Der durchkreuzte Bösewicht behauptet dann, Jim Crow sei ein entflohener Sklave, aber der Engländer kauft seine Freiheit und das Spiel endet mit der Erbin, die ihre wahre Liebe und Jim Crow mit seiner heiratet. 19459040 The Times 8. November 1836; pg. 5
10. ^ Annalen der Annalen der Liverpooler Bühne von frühester Zeit bis heute (New York), 1969:
11. ^ Ashny, LeRoy, Mit Vergnügen für Alle, University Press of Kentucky, 2006, pg. 17-18
12. ^ New York Times 22. Juni 1902
13. ^ ^{a b c} New York Times 2. April 1871: "Bürgersteigstatuen"
14. ^ New York Times 30. Mai 1882: "Holzfiguren schnitzen".

Referenzen [ edit ]

• "The Jim Crow Encyclopedia [Two Volumes]". Die Africa America Experience Journals .
• "Jim Crow am Leben erhalten". Internationaler Index der schwarzen Periodika .
• Southern. Die Musik der schwarzen Amerikaner .

Weiterführende Literatur [ edit ]

• Lott, Eric. Liebe und Diebstahl: Blackface Minstrelsy und die amerikanische Arbeiterklasse . New York: Oxford University Press, 1993. ISBN 0-19-507832-2.

Externe Links [ edit ]