Gigi (1958 Film) - Wikipedia

Gigi ( französische Aussprache: [ʒiʒi]) ist ein US-amerikanischer Musical-Romanze aus dem Jahr 1958, der von Vincente Minnelli unter Regie des Metro-Goldwyn-Mayer-Farbfilmprozesses Metrocolor gerichtet wurde. Das Drehbuch von Alan Jay Lerner basiert auf der gleichnamigen Novelle von Colette von 1944. Der Film enthält Lieder mit Texten von Lerner und Musik von Frederick Loewe, arrangiert und geleitet von André Previn.

Im Jahr 1991 wurde Gigi von der Library of Congress als "kulturell, historisch oder ästhetisch bedeutsam" für die Erhaltung im National Film Register der Vereinigten Staaten ausgewählt. Das American Film Institute stufte es auf Platz 35 in AFIs 100 Jahre ... 100 Passions ein. Der Film gilt als das letzte große Metro-Goldwyn-Mayer-Musical und die letzte große Leistung der Freed Unit, angeführt von Produzent Arthur Freed, obwohl er einige weitere Filme produzieren würde, darunter auch das Musical Bells Are Ringing im Jahr 1960.

Der Film wird im Paris der Pariser Jahrhundertwende gedreht und mit Honoré Lachaille (Maurice Chevalier) eröffnet, der von Mitgliedern der High Society im Bois de Boulogne umgeben ist. Als charmanter alter roué bemerkt er, dass in Paris die Ehe nicht die einzige Option für reiche junge Bon vivants ist, wie sein Neffe Gaston (Louis Jourdan), der sich vor Leben langweilt. Das einzige, was Gaston wirklich genießt, ist Zeit mit Madame Alvarez (Hermine Gingold) zu verbringen, die er Mamita nennt, und vor allem ihrer Enkelin, dem frühreifen sorglosen Gilberte, auch Gigi (Leslie Caron) genannt.

Der "Familientradition" folgend, schickt Madame Alvarez Gigi zu ihrer großen Tante Alicia (Isabel Jeans), um als Kurtisane die Etikette und den Charme zu erlernen. Für Alicia ist Liebe eine Kunst und eine notwendige Errungenschaft für Gigis soziale und wirtschaftliche Zukunft, aber Gigi zeigt sich gegenüber einer solchen trivialen Liebe, die ein Mann und seine Geliebte normalerweise haben. Sie bleibt ihrer mädchenhaften, aber charmanten Persönlichkeit treu und hat am meisten Spaß, wenn sie mit Gaston zusammen ist, den sie für einen älteren Bruder hält.

Wie sein Onkel ist Gaston als reicher Womanizer bekannt. Ganz Paris beobachtet jede seiner Bewegungen, und die Pariser High Society zeigt ein uneingeschränktes Urteil über seine Herrinnen und ihn. Gastons neueste Geliebte versucht mit ihrem Eislauflehrer davonzulaufen. Als Antwort erniedrigt Gaston sie öffentlich, was zu ihrem Selbstmordversuch führt. Nach dieser Tortur möchte sich Gaston in das Land zurückziehen, doch sein Onkel besteht darauf, dass er in Paris bleibt und an weiteren Partys teilnimmt.

Gigi wettet während eines Kartenspiels mit Gaston und schlägt vor, dass er, wenn er verliert, seine Großmutter und sie mit sich aufs Meer nehmen muss, wenn er in den Urlaub geht. Gaston stimmt zu, verliert und alle reisen nach Trouville. Während Gaston und Gigi viele Stunden zusammen Spaß haben, zeigen Honoré und Madame Alvarez ihre einst leidenschaftliche Beziehung. Während andere Frauen im Resort ständig in perfekter Haltung gezeigt werden und Langeweile und Verachtung für etwas Unbekanntes ausstrahlen, zieht Gigi Gaston mit ihrer sorglosen, lustigen Einstellung aus seiner depressiven Furcht.

Sobald Gigi und ihre Großmutter nach Paris zurückkehren, geht Gaston für einige Zeit nach Monte Carlo. Während dieser Zeit diskutieren Gigis Tante und Großmutter die Möglichkeit, dass Gigi Gastons Geliebte wird, und erfüllt damit ihre Ziele für sie. Madame Alvarez ist zwar zunächst zweifelhaft, willigt jedoch ein, Gigi rund um die Uhr trainieren zu lassen, um sich auf Gastons Rückkehr vorzubereiten. Gigi akzeptiert dies als notwendiges Übel.

Als Gaston zurückkehrt, ist er überrascht und unwohl, als Gigi in ihrem neuen, erwachsenen Kleid erscheint. Gaston sagt ihr, dass sie wie eine Giraffe aussieht und dass sie ihre alten Outfits vermisst. Er stürmt heraus, erkennt seine Torheit und eilt schnell zurück, um sich zu entschuldigen. Er sagt ihr, dass sie hübsch aussieht, und sagt, dass er es ihr beweisen wird, indem er sie zum Reservoir bringt. Gigis Großmutter weigert sich und sagt Gaston, dass dies ihren Ruf ruinieren könnte, wenn sie bei Gaston unangepasst gesehen wird, noch bevor ihr Ruf begonnen hat. Gaston stürmt wütend noch einmal heraus.

Beim Gehen beginnt er, über Gigi nachzudenken. Er bleibt stehen und merkt plötzlich, dass sie eine Frau geworden ist, deren Charme, Witz und Persönlichkeit seinen Kopf in Rotation versetzt haben. Er kommt schnell zu dem Schluss, dass er ein romantisches Verlangen nach Gigi entwickelt hat. Obwohl er aufgrund ihres enormen Altersunterschieds Zweifel hat, erkennt er auch, dass er sie noch mehr liebt, als er gedacht hat (unerhört zwischen einem Mann und einer Geliebten) und er möchte mit ihr zusammen sein. Er schlägt Madame Alvarez und Tante Alicia ein Arrangement vor, damit Gigi seine Geliebte wird. Sie sind überglücklich. Gigi ist weise nicht.

Gaston spricht mit Gigi und sie sagt ihm, dass sie nicht die Art von Mädchen ist, die Werbung will und eines Tages von ihm entlassen wird und dann die Geliebte einer anderen Frau werden muss. Gigi will, dass ihre Beziehung platonisch bleibt, aber als Gaston versehentlich enthüllt, dass er Gigi liebt, bricht sie in Tränen aus. Er ist verärgert darüber, dass er sie der Ungewißheit seiner Herrin aussetzen möchte, wenn er sie wirklich liebt. Gaston geht wütend zurück. Später trifft er Honoré, der erklärt, Gigis Familie sei immer etwas seltsam gewesen. Gigi schickt Gaston eine Nachricht und bittet ihn, mit ihr zu sprechen. Als er ankommt, gibt sie zu, dass sie mit ihm lieber unglücklich sein würde als ohne ihn. Sie willigt ein, ihn in der Öffentlichkeit zu begleiten. Er kauft ein teures Schmuckstück für sie, und als er später zu ihrem Date ankommt, findet er Gigi in ihrem Schmuck und ist fasziniert von ihrer Schönheit.

Sie gehen in Maxim's Restaurant, wo Gigi die Rolle einer Kurtisane perfekt spielt. Gaston ist unbequem mit ihrem Wissen über die anderen Kurtisanen, und nachdem sie ihr Geschenk gegeben hat, macht er sich um Gigi noch mehr Sorgen, weil die anderen Gäste unerbittliche Aufmerksamkeit und Urteilsvermögen haben. Honoré ist dann ein vernichtender Schlag, als er Gaston zu seiner neuen Kurtisane gratuliert und gegenüber Gigi abwertende Bemerkungen macht. Gaston, die zu sehr in Gigi verliebt ist, um ihr dieses schreckliche Leben der Unsicherheit und des Urteilsens zu geben, lässt sie ohne ein Wort verlassen, spricht nicht mit ihr und zieht sie die Treppe hoch in ihre Wohnung, nachdem sie sie nach Hause zum Weinen gebracht hat. Er geht weg, hält aber bald auf der Straße an und merkt, dass seine Liebe zu ihr zu stark ist. Er geht zurück in ihre Wohnung und schlägt die Heirat vor.

Die letzte Sequenz kehrt zu Honoré Lachaille zurück und weist stolz darauf hin, dass Gaston und Gigi in ihre Kutsche in den Bois de Boulogne geritten sind. Das Paar ist elegant, schön und glücklich verheiratet.

Produktion [ edit ]

Entwicklung [ edit ]

Der Hollywood-Produzent Arthur Freed schlug Alan Alan eine erste Musikalisierung vor Lerner während des Philadelphia-Tryouts von My Fair Lady im Jahr 1954. Als Lerner zwei Jahre später in Hollywood ankam, kämpfte Freed gegen den Hays-Code, um seine Geschichte von einer trainierten Kurtisane auf die Leinwand zu bringen. Ein weiterer Hindernis für das Projekt war die Tatsache, dass Colettes Witwer die Rechte an ihrer Novelle an Gilbert Miller verkauft hatte, der eine Filmversion der Adaption von Anita Loos aus dem Jahr 1954 vorsehen sollte. Der Kauf der Rechte von Miller und Loos kostete mehr als 87.000 US-Dollar. ^[6]

Fredericks Loewe, der Songwriting-Partner von Lerner, hatte kein Interesse an einer Arbeit in Hollywood geäußert, also stimmte Lerner zu, nur das Drehbuch zu schreiben. Er und Freed besprachen das Casting; Lerner bevorzugte Audrey Hepburn, der in der Broadway-Produktion von Loos mitgespielt hatte, aber Freed bevorzugte Leslie Caron, die in An American in Paris die Hauptrolle gespielt hatte. Beide waren sich einig, dass Maurice Chevalier ideal für den alternden Boulevardier Honoré Lachaille wäre, und Lerner schlug Dirk Bogarde für Gaston vor. Lerner stimmte zu, die Texte zu schreiben, wenn Freed Bogarde und den Designer Cecil Beaton davon überzeugen konnte, sich dem Projekt anzuschließen. Er beschloss, sich erneut an Loewe zu wenden, und als er vorschlug, die Partitur in Paris zu komponieren, stimmte Loewe zu. ^[7]

Im März 1957 begann das Duo in Paris zu arbeiten. Als Chevalier, der bereits zugestimmt hatte, im Film mitzuwirken, zum ersten Mal "Thank Heaven for Little Girls" hörte, freute er sich. Als er über sein schwindendes Interesse an Wein und an Frauen für die Aufführung vor Kabarett-Publikum diskutierte, inspirierte Chevalier versehentlich die Schaffung eines weiteren Titels für seine Figur "Ich bin froh, dass ich nicht mehr jung bin". Die Texte für einen anderen seiner Songs, das Duett "I Remember It Well", gespielt mit Hermine Gingold als seiner früheren Liebe Madame Alvarez, wurden von Wörtern adaptiert, die Lerner für Love Life geschrieben hatte, eine Zusammenarbeit mit Kurt von 1948 Weill. ^[8] "Say a Prayer for Me Tonight", ein Solo, das Gigi durchführte, war für Eliza Doolittle in My Fair Lady geschrieben worden, wurde aber während des Broadway-Laufs entfernt. Lerner mochte die Melodie nicht, aber Loewe, Freed und Minnelli stimmten dafür, sie in den Film aufzunehmen. ^[9]

Casting [ edit

. Leslie Caron und Louis Jourdan

erinnert sich daran für den Film Gigi : "Das Casting war so willkürlich, ich weiß nicht, wie es ihnen je gelungen ist." Er schrieb die Rolle von Honoré Lachaille für Chevalier, aber der Rest der Besetzung war noch unentschieden. ^[10] Nachdem sie sich über Audrey Hepburn Gedanken gemacht hatte, bat Freed Lerner, sie in Paris zu treffen, lehnte jedoch die Rolle ab. Der Produzent bat ihn, nach London zu fliegen, um mit Leslie Caron zu sprechen, die dort mit ihrem Ehemann Peter Hall lebte. Lerner war überrascht, als sie herausfand, dass der Star anglisiert worden war und seinen französischen Akzent verloren hatte. Sie hatte kürzlich in einer erfolglosen Bühnenproduktion von Gigi (19459003) die Hauptrolle gespielt, aber als sie hörte, dass Lerners Interpretation der Geschichte sich stark von der des Stücks unterschied, akzeptierte sie sein Angebot. Ihre Singstimme wurde von Betty Wand synchronisiert, obwohl Caron hauptsächlich auf ihren eigenen Tracks filmte (ein kurzer Ausschnitt von Carons Stimme ist in den DVD-Extras zu hören.) Auch Dirk Bogarde zeigte Interesse, konnte sich aber schließlich nicht von seinem Vertrag befreien mit J. Arthur Rank. Als er sich an Louis Jourdan aus seiner Leistung in Three Coins in the Fountain erinnerte, bot ihm Freed die Rolle von Gaston an. ^[11]

Filming [ edit

Ende April Freed und Minnelli und ihre jeweiligen Gefolgsleute kamen in Paris an. Das Wetter war ungewöhnlich heiß geworden und die Arbeit in nicht klimatisierten Hotelzimmern war unangenehm. Minnelli begann, Orte zu erkunden, während Freed und Lerner über das noch unvollständige Skript diskutierten. Lerner hatte sich mit Colettes Novelle die Freiheit genommen; Der im Originalbuch nicht vorhandene und im Loos-Spiel sehr kleine Charakter von Honoré war jetzt eine wichtige Figur. Gigis Mutter, ursprünglich ein bedeutender Charakter, wurde auf wenige Dialogzeilen reduziert, die außerhalb des Bildschirms gezeigt wurden. Lerner konzentrierte sich auch auf Gigis Beziehung zu ihrer Großmutter. ^[12]

Bis Mitte Juli hatten die Komponisten den größten Teil der Partitur vollendet, aber das Titellied fehlte noch. Loewe war am Klavier, während Lerner im Badezimmer unwohl war, und als der erstere eine Melodie spielte, die er gern hatte, erinnerte er sich später, er sprang auf. "[his] Hose klammerte sich noch an die Knöchel [his] und machte sich auf den Weg das Wohnzimmer. "Spielen Sie das noch einmal", sagte er. Und diese Melodie wurde schließlich zum Titelsong für Gigi (19459006). " ^[13]

Im September die Besetzung und Die Crew flog nach Kalifornien, wo mehrere Innenszenen gedreht wurden, darunter die gesamte Szene in Maxim's, die eine Musiknummer von Jourdan enthielt. Lerner war mit dem Aussehen der Szene, die von Minnelli gedreht wurde, unzufrieden, und das Restaurant wurde mit erheblichem Aufwand auf einer Bühne wieder aufgebaut und die Szene wurde von Regisseur Charles Walters neu gedreht, da Minnelli im Ausland an einem neuen Projekt arbeitete. ^[14]

Der Filmtitelentwurf verwendet das Kunstwerk von Sems Werk der Belle Époque (19459006).

Musiknummern [ edit ]

1. Ouvertüre - Gespielt von MGM Studio Orchestra
2. "Honoré's Soliloquy" - Gesungen von Maurice Chevalier
3. "Thank Heaven für kleine Mädchen" - Gesungen von Maurice Chevalier
4. "Es ist eine Bohrung" - gesungen von Maurice Chevalier, Louis Jourdan und John Abbott
5. "The Parisians" - gesungen von Leslie Caron (von Betty Wand synchronisiert)
6. "The Gossips" - Sung von Maurice Chevalier und MGM Studio Chorus
7. "Sie denkt nicht an mich" - gesungen von Louis Jourdan
8. "Die Nacht, die sie Champagner erfanden" - gesungen und getanzt von Leslie Caron (benannt von Betty Wand), Hermine Gingold und Louis Jourdan
9. "Ich erinnere mich gut daran" - gesungen von Maurice Chevalier und Hermine Gingold
10. "Gaston's Soliloquy" - gesungen von Louis Jourdan
11. "Gigi" - gesungen von Louis Jourdan
12. "I'm Glad I'm Young Young "- Gesungen von Maurice Chevalier
13. " Sag ein Gebet für mich heute Nacht "- Gesungen von Leslie Caron (du Betty Wand)
14. "Danke dem Himmel für kleine Mädchen (Reprise)" - gesungen von Maurice Chevalier und MGM Studio Chorus

Release [ edit

Nach Abschluss der Film wurde es in Santa Barbara vorab betrachtet. Die Reaktion des Publikums war überwältigend positiv, aber Lerner und Loewe waren mit dem Endergebnis nicht zufrieden. Lerner war der Ansicht, dass es 20 Minuten zu lang war und die Action zu langsam war. Die Änderungen, die er vorschlug, würden zusätzliche 300.000 Dollar kosten, und Freed wollte nicht ausgeben. Das Songwriting-Team bot an, 10% des Films für 300.000 Dollar zu kaufen, und bot dann 3 Millionen Dollar für den Druck an. Die MGM-Verantwortlichen waren von ihrem Glauben an den Film beeindruckt und stimmten den Änderungen zu, die elf Tage lang beträchtliche Neueinführungsarbeiten beinhalteten und das Projekt mit einem Budget von 400.000 US-Dollar aufwiesen. Bei einer Vorschau in Encino änderte sich die Reaktion des Publikums von "Wertschätzung zu Zuneigung", und Lerner fühlte, dass der Film endlich für die Veröffentlichung bereit war. Die Premiere fand am 15. Mai 1958 im Royale Theatre, einem legitimen Theaterort in New York City, statt. ^[15]

Abendkasse [ edit

Nach Angaben von MGM wurde der Film verdient 6,5 Millionen US-Dollar in den USA und Kanada und 3,2 Millionen US-Dollar an anderer Stelle während der ersten Kinostart, was zu einem Gewinn von 1.983.000 US-Dollar führte. ^[16]

Insgesamt erzielte der Film bei seiner ersten Veröffentlichung und später 1966 13208,725 $ Wiederveröffentlichung. ^[17]

Kritischer Empfang [ edit ]

In der 1959 erschienenen Rezension für Sight & Sound ruft David Vaughan Gigi ein eleganter Film "mit" kultiviertem visuellem Geschmack [which] ist überall sichtbar ". Er fasst zusammen: "Gigi stellt zwar keine Blütezeit des MGM-Musicals dar, ist aber eine willkommene Erweiterung des Musikstils der letzten Tage in seinem erwachsenen Thema und seiner Vermeidung von Spektakel, die von vulgär gemacht wurden Betonung der Größe. " Er lobt Minnellis Talent für "die köstliche Amoralität der Anekdoten, aber auch die Ehrlichkeit und Ironie ihres Erzählens [which] sind dem amerikanischen Kino fremd geworden". Vaughan weist darauf hin, dass "Chevaliers praktizierter, aber unwiderstehlicher Charme [as] eines der größten Vorzüge des Films ist" sowie "das brillante High-Comedy-Spiel von Isabel Jeans, die als Tante Alicia die Unterscheidungskraft und Schönheit eines pensionierten Aristokraten der [2] demimonde . " ^[18]

Bosley Crowther von Die New York Times nannte es" einen musikalischen Film, der eine solche grundlegende Ähnlichkeit mit My aufweist Fair Lady dass die Autoren sich vielleicht verklagen wollen ". Er fügte hinzu: "Aber denken Sie nicht, dass dieser Punkt der Ähnlichkeit in der Kritik des Films gemacht wird, denn Gigi ist eine charmante Unterhaltung, die auf eigenen Beinen stehen kann. Es ist nicht nur ein charmantes Verständnis von die würzige Konfektion von Colette, aber es ist auch eine reizvolle und lyrische Erweiterung der stimmungsvollen Stimmung und Atmosphäre dieser Geschichte… Vincente Minnelli hat eine Besetzung gemarshallt, um eine Reihe von Performances zu geben, die für Qualität und Harmonie hervorragend sind. " ^[19]

Abel Green von Variety nannte den Film "100% escapist Fahrpreis" und prognostizierte "es ist für ein globales Kassenmopup" bestimmt. Er fügte hinzu: "Alan Jay Lerners Libretto ist maßgeschneidert für einen inspirierenden Casting-Job für alle Principals und Fritz Loewes Songs (zu Lerners Texten) wetteifern bereits mit ihrer unvergesslichen My Fair Lady ... Miss Caron ist absolut fesselnd und überzeugend in der Titelrolle… Durch das Casting, die Aufführung und die Präsentation wurde der Gesamtsumme Realismus verliehen… Der gute Geschmack von Regisseur Minnelli in Grenzen zu halten und das allgemeine Urteil aller Beteiligten… zeichnet diese unabhängige Produktion von Arthur Freed aus Metrocolor ist eine Anerkennung für seine weichen Pastelle unter Joseph Ruttenbergs Objektivierung, die Beaton-Kostüme, Bühnenbilder und das allgemeine Produktionsdesign stellen auf den ersten Blick ein anschauliches physisches Gut dar. Die geschickte Integration von Wort und Musik mit der Handlungsmotivation macht dieses Gigi [19459006EinesehrschöneFrauinderTatalsBoxOfficeEintrag" ^[20]

Time Out New York sagte:" Die dominierende Kreativ Der Beitrag kommt von Minnelli und Cecil Beaton… Die Kombination dieser beiden visuellen Eliten ist wirklich zu viel - es ist wie eine Mahlzeit, die aus Käsekuchen besteht, und man sehnt sich schnell nach etwas Festem und Vulgärem, um die Dinge niederzuschlagen. Ohne Zweifel inspiriert von den winzigen, klaustrophobischen Sets und dem Trickfilm, versucht die Besetzung (mit unglücklichem Erfolg) mehr Französisch zu sein als die Franzosen, besonders Chevalier. Die Ausnahme ist Gingold, der wie immer in einer eigenen Welt lebt. " ^[21]

TV Guide bewertete den Film mit 3½ von fünf Sternen und nannte ihn" Überwältigt, aber erfreulich und ein Bankett für die Augen, dank des visuellen Wunders des Minnelli-Beaton-Teams… Caron… führt den Cast in einem Wettbewerb an, um zu sehen, wer der Franzose sein kann. Der Gewinner ist Chevalier, bei einer Performance, bei der man sich anfühlt, als würde man auf Gebäck würgen ... Wenn die Süße von Gigi mit Elementen ehrlicher Vulgarität verglichen würde, könnte sich das Bild ausgleichen ... Zehn Minuten In dem Film haben Sie die Verschwörung aufgelöst und sich in schönem Frou-Frou niedergelassen. [The film] nutzt wunderbar die üblichen Pariser Wahrzeichen und profitiert von außergewöhnlichen historischen Kostümen und Sets. "^[22]

Preise und Nominierungen [ edit

Gigi gewann neun Rekordpreise bei der Oscar-Verleihung (1959 bei der Oscar-Verleihung von Oscars), die jedoch nur ein Jahr andauerte, als Ben-Hur diesen Rekord im folgenden Jahr mit elf Oscars brach. Gigi '' s Herrschaft über die Oscars die MGM-Telefonzentrale beantwortete Anrufe am folgenden Tag mit "M-Gigi-M". Gigi und schließlich zusammen mit 1987 The Last Kaiser hielt den Rekord, als der Film mit den meisten Oscar-Preisen in jeder Kategorie, in der er nominiert wurde, gewann. Der Herr der Ringe: Die Rückkehr des Königs brach die Rekord bei der Oscar-Verleihung 2004 mit 11 Oscar-Nominierungen und 11 Oscar-Siegen.

Oscar-Verleihung

• Bestes Bild ( Gewinner )
• Bester Regisseur (Vincente Minnelli, Gewinner )
• Bestes adaptiertes Drehbuch (Alan Jay Lerner, Gewinner )
• Best Art Direction - Bühnenbild (E. Preston Ames, F. Keogh Gleason, Henry Grace und William A. Horning, Gewinner )
• Best Cinematography (Farbe) (Joseph Ruttenberg, Gewinner )
• Bestes Kostümdesign (Cecil Beaton, Gewinner )
• Bester Filmschnitt (Adrienne Fazan, Gewinner )
• Bestes musikalisches Ergebnis (André Previn, Gewinner )
• Bester Original-Song ("Gigi" von Alan Jay Lerner und Frederick Loewe, Gewinner )

Golden Globe Awards

] Weitere Auszeichnungen

Digitale Restaurierung [ edit ]

In etwa 2008 wurde der Film ^[23] von Prasad Studios digital restauriert. Tränen, Kratzer und andere Defekte Bild für Bild. ^[24]

Populärkultur [ edit ]

• Jazz-Trompeter, Bandleader und Arrangeur Shorty Rogers veröffentlichten ein Album von Lerner und Loewes Musik, [19459003GigiinJazz1958.
• Das Cover des Albums erscheint auf dem Cover für das Album von Pink Floyd Ummagumma (1969), das von Storm Thorgerson entworfen wurde. Für die Veröffentlichungen in den USA / Kanada und Australien wurde das Cover aus Angst vor Urheberrechtsverletzungen per Airbrush herausgenommen. Das Artwork wurde in den späteren CD-Veröffentlichungen in allen Territorien restauriert.
• Edith Bouvier Beale (am besten bekannt als "Little Edie") wurde in der Maysles-Brüder-Dokumentation Gray Gardens mehrfach erwähnt, [Gigi war "absolut wunderbar".

Siehe auch [ edit ]

Referenzen [ edit

1. 1. " GIGI (A) ". Britische Filmklassifikationsbehörde . 16. April 1958 . 22. Oktober 2012 .
   2. ^ Sheldon Hall, Epics, Brillen und Blockbusters: Eine Hollywood-Geschichte . Wayne State University Press, 2010. p. 162.
   3. ^ Fordin, Hugh (1975), Die größten Musicals von M-G-M, The Arthur Freed Unit (New York: Da Capo Press), p. 492
   4. ^ Fordin 1975, p. 495.
   5. ^ Fordin 1975, p. 539.
   6. ^ Jablonsky, Edward, Alan Jay Lerner . New York, New York: Henry Holt und Company, 1996. ISBN 978-0805040760. S. 147–48.
   7. ^ Jablonsky, p. 149
   8. ^ Jablonsky, S. 151–52
   9. ^ Jablonsky, S. 149-52. 159
   10. ^ Siegel, Joel E. (1980). "" Liebe ist die Ausnahme zu jeder Regel, wenn nicht? ": Die Filme von Vincente Minnelli & Alan Jay Lerner". Helle Lichter . 3 (1): 8.
   11. ^ Jablonsky, 152–55
   12. ^ Jablonsky, p. 154
   13. ^ Lerner, Alan Jay, Die Straße, wo ich lebe . New York, New York: W.W. Norton & Company 1978. ISBN 0-393-07532-X. S. 161–62.
   14. ^ Jablonsky, S. 161-62
   15. ^ Jablonsky, S. 163-66
   16. The Eddie Mannix Ledger Los Angeles: Margaret-Herrick-Bibliothek, Zentrum für Filmstudie
   17. ^ Fordin 1996, p. 495.
   18. ^ "Gigi". Sicht und Ton . 28 (2): 90–91. Frühling 1959.
   19. ^ Crowther, Bosley (16. Mai 1958). "" "New York Times" -Bericht ". Movies.nytimes.com . 21. März 2014 .
   20. ^ Green, Abel. "Gigi". Variety . Abgerufen 17. Februar 2016 .
   21. ^ "" "Time Out New York" -Bericht ". Timeout.com. 12. Mai 2009. Nach dem Original vom 13. Januar 2009 . Abgerufen 21. März 2014 .
   22. ^ " '' TV Guide '' review". Movies.tvguide.com . 21. März 2014 .
   23. ^ King, Susan (9. Oktober 2008). " ' Gigi' ist immer noch süß." Los Angeles Times . Abgerufen 11. August 2017 .
   24. ^ "Services - Digital Film Restoration". Prasad Group . 11. August 2017 .

   Externe Links [ edit ]