Jim Danforth - Wikipedia

Jim Danforth
Geboren	1940 (Alter 78–79)
Nationalität	Amerikanisch
Staatsbürgerschaft	Vereinigte Staaten

Jim Danforth (geboren 1940) ist ein Stop-Motion-Animator, bekannt für Modellanimation und Mattlackierung. Danforth ist bekannt für seine Arbeit über Als Dinosaurier die Erde beherrschten [19709019] (1970), eine Fortsetzung von Ray Harryhausens Eine Million Jahre v. Chr. (1967). Danforth arbeitete später mit Harryhausen an dem Film Clash of the Titans (1981), in dem er hauptsächlich für die Animation des Flügelpferdes Pegasus verantwortlich war.

Danforth wurde zweimal für einen Oscar für visuelle Effekte für George Pals 7 Gesichter von Dr. Lao (1964) und für nominiert, als Dinosaurier die Erde beherrschten (1970) ^[1]

Danforths erster Job in der professionellen Filmindustrie war als Bildhauer und Künstler des Tonanimationspioniers Art Clokey, der zuvor die beliebte Kinderserie Gumby in den 1950er Jahren produziert hatte. ^[2]

1960er Jahre ^[2]

19659012] [ edit ]

Danforth wurde dann von einer Firma namens Projects Unlimited eingestellt und unterstützte ein Team von Effekttechnikern bei George Pals berühmtem Science-Fiction-Film aus dem Jahr 1960 The Time Machine [19609019] (1960), Oscar-Preisträger für visuelle Effekte für dieses Jahr. ^[3]

Arbeit mit zwei anderen Trickfilmern und einem Team von Künstlern und Technikern an Projects Unlimited Danforth hat die Modellanimationseffekte für t ausgeführt Der Fantasy-Film Jack the Giant Killer (1962), eine 7. Reise von Sinbad mit Sinbads Kerwin Mathews und Torin Thatcher [3] [3]

Danforth setzte um Projects Unlimited fort um den Drachen in Die wunderbare Welt der Gebrüder Grimm (1962), [3]

im Jahr 1963 zu animieren Danforth wurde von dem Spezialist für visuelle Effekte, Linwood G. Dunn, angeheuert, um Miniaturversionen der Comedians im Finale von Stanley Kramers All-Star-Komödie zu animieren, It's a Mad, Mad, Mad, Mad World . ^[3] Er animierte auch die Miniatur-Feuerwehrauto-Leiter für diese Sequenz.

Danforth kehrte zu Projects Unlimited zurück, als sie eingestellt wurden, um Effekte zu erzeugen und Monster für die ursprüngliche Fernsehserie The Outer Limits in der Mitte der 60er Jahre herzustellen. ^[3] Einige von Danforths Am Ende der Episode mit dem Titel "Counterweight" ist eine kurze Animation der Effekte zu sehen. Für die Folge "The Zanti Misfits" animierte er den Titel Alien Insekten. Im Jahr 1964 arbeitete Danforth als nicht im Abspann befindlicher Requisiteur für den ersten Piloten von "Star Cree" von [...] [19456510]. ^[4]

. Projekte noch unbegrenzt wurde Danforth erneut von George Pal angeheuert, um Modellanimationen für 7 Sieben Gesichter von Dr. Lao ^[3] zu machen. Tony Randalls Multi-Rollen-Tour-de-Force und Randalls Lieblingsfilm (1964). . Seine erste Oscar-Nominierung erhielt Danforth für seine Arbeit, die das am Formwandelende Loch Ness Monster am Ende des Films animierte. (Der Film verlor gegen Disneys Mary Poppins .) ^[5]

In den späten 1960er Jahren half Danforth dem jungen Filmemacher Dennis Muren (der später Chef von George Lucas 'Industrial Light wurde) und Magic (ILM) Special Effects Facility und gewann mehrere Oscars (eigene Oscars), indem er bei der Erstellung eines 16-mm-Kurzfilms mit dem Titel The Equinox ... Eine Reise in das Supernatural mitwirkte, der später vom Produzenten erweitert wurde Jack H. Harris zu einem Spielfilm mit dem Titel Equinox im Jahre 1970. (Dieser Film war auch auf der VHS unter dem Titel The Beast bekannt.) Danforth erschien als mehrere "Extras" in der filmte und half, Zellen zu animieren, Matten zu malen und Sets und Ausrüstung zu konstruieren, machte jedoch keine Stop-Motion-Animation des Films (von Dave Allen und Dennis Muren). ^[6] (Foto von Jim Danforth und Matte Painting aus " Equinox "Copyright 1965, 2006 Susan Turner) ^[7]

1970er Jahre [ edit [1945] 9027]]

Auf der Suche nach einer Fortsetzung für den Erfolg des 1967 erschienenen Ray Harryhausen-Films Eine Million Jahre v. Chr. und nicht in der Lage, Harryhausen (der an The Valley of Gwangi arbeitete) erneut einzustellen Die Zeit) Englands Hammer Films stellte Danforth an, um die Dinosaurier in zu animieren, als die Dinosaurier die Erde beherrschten [19709019] (1970). Danforth verfeinerte die Fähigkeit seiner Dinosauriermodelle, Emotionen realistisch zu vermitteln, und entwickelte die erste Möglichkeit, die animierten Modelle zu verwischen, indem dünne Drähte verwendet wurden, um Teile von ihnen während der Belichtung jedes Frames zu bewegen. Der Film verdiente Danforth eine zweite Oscar-Nominierung, verlor jedoch gegen Disneys Bedknobs und Broomsticks (1970).

In den frühen 70er Jahren führte Danforth Spezialeffekttests für den Filmproduzenten Harry Saltzman auf dem ungemachten Film durch. Kalter Krieg in einem Bauerngarten (a.k.a. The Micronauts ). Dieser vorgeschlagene Film, der sich mit miniaturisierten Spionen befasste, gehörte zu dem, was der Filmhistoriker John Brosnan als den "Schrumpfmann" -Kreislauf bezeichnet, der am besten als Beispiel für den Film von 1966 Fantastic Voyage ^[8] ] zu sehen war Elemente mit Glasmalerei während einer Kamera kippen nach unten. " ^[9]

In den frühen 70er Jahren wurde Danforth beauftragt, eine Modellanimationssequenz eines" Käfer-Mannes "für den unterirdischen Spielfilm zu machen, Flesh Gordon (1974). In Verlegenheit mit der halbpornischen Komödie des Films, in der sich der Film nur langsam bewegt, erklärte Danforth, dass sein Name nicht verwendet werden sollte. Der Produzent des Films, Howard Ziehm, gab ihm trotzdem einen Kredit, rückwärts buchstabiert.

Danforth schloss sich dann kurz mit dem Produzenten-Schauspieler (und später dem Regisseur) Dan O'Bannon und dem erstmaligen Regisseur John Carpenter zusammen, um einige Mattbilder für die unabhängige Gegenkultur-Science-Fiction-Kultkomödie bereitzustellen Dark Star (1975), ein weiteres Projekt, das als Kurzfilm begann und vom Produzenten Jack H. Harris zu einem Spielfilm ausgebaut wurde, der für einen Effekt-Oscar nominiert wurde (Unterlegen gegen Albert Whitlocks polierte Arbeit an The Hindenburg ).

1975 lehnte Danforth aufgrund seiner Abneigung gegen das Drehbuch ein persönliches Angebot von Dino de Laurentiis ab, eine Stop-Motion-Sequenz für das De Laurentiis-Remake von King Kong zu erstellen. [ Zitat erforderlich aber mit Universal einen Vertrag angenommen, Kreaturen und Animationen für ihres konkurrierenden Films The Legend of King Kong (später zurückgestellt) zu entwerfen.

When the De Laurentiis King Kong wurde ein Oscar für die besten visuellen Effekte verliehen, obwohl das Effekt-Nominierungskomitee für die Akademie für Bildende Künste und Wissenschaften keine solche Empfehlung (und die Masse) gemacht hatte Die Auswirkungen waren tatsächlich Aufnahmen von Rick Baker in einem Affenanzug in einem Miniatur-Set), Danforth trat aus Protest aus dem Komitee und der Akademie aus. ^[10][11] Danforths Action war bei Filmfans beliebt, störte jedoch diejenigen in Hollywood, die den Status Quo wollten ^{Wer? ]}

Während Danforth schrieb, entwarf Effekte, Regie und Koproduktion seines Films Timegate (später zurückgestellt) , ^[12] Star Wars revolutionierte die Filmindustrie für immer.

1980er Jahre [ edit ]

Im Jahr 1979 wurde Danforth beauftragt, zusammen mit Rick Baker Effekte für Edward Pressmans geplante Produktion zu entwerfen Conan . Dieser Film mutierte zu einer anderen Fassung (Conan the Barbarian 1982), an der weder Danforth noch Baker beteiligt waren. Obwohl Danforth nicht zuerst an den visuellen Effekten des John Milius-Projekts beteiligt war, wurde er beauftragt, während der Nachbearbeitung einen Mattschuss zu malen. Für die vorletzte Einstellung des Films zeichnete er ein mattes Gemälde, auf dem Conan und die Prinzessin auf ein Gemälde eines Landschaftstales zugehen. Danforth lieferte auch ein mattes Gemälde für den wenig bekannten Film The Day Time Ended . ^[13]

. Danforth wurde beauftragt, die visuellen Effekte für die Spoofkomödie zu schaffen mit Ex-Beatle Ringo Starr, Caveman (1981). Danforth entwarf die Dinosaurier und leitete die Live-Action-Szenen, in denen die Dinosaurier erscheinen würden, aber die praktische Animation wurde von David Allen, Randy Cook und Pete Kleinow gemacht. Danforth verließ das Projekt "etwa zwei Drittel des Weges". ^[14]

Dann kehrte Danforth nach England zurück, um bei Ray Harryhausens letztem Film, Clash of the Titans ( 1981). Danforth animierte Teile des Kraken, die zweiköpfigen Wolfssequenzen und die meisten Pegasus-Szenen. ^[15]

Mitte der 80er Jahre wurde Danforth als "Denkbox" -Latte angeheuert Aufnahmen für den ersten Spielfilm von Danforth-Fan Mike Jittlov, Tour-de-Force, Der Zauberer von Geschwindigkeit und Zeit (1987 in den Kinos und 1989 in Videos gezeigt), basierend auf Jittlovs erstaunlichem Kurzfilm aus dem Jahr 1980 Name. Danforth und seine Frau erscheinen kurz vor der Kamera als zwei Space-Shuttle-Astronauten im Orbit während der finalen Effekte-Extravaganzsequenz des Films und erscheinen auch in einer Sequenz, die die Directors Guild fälscht.

In den späten 1980er und frühen 1990 war Danforth an den John Carpenter-Filmen beteiligt. Body Bags ^[16] They Live ^[17] Prince of Darkness und Memoiren eines unsichtbaren Mannes die je nach den Bedürfnissen der Produktionen Mattbilder, optische Effekte, Stop-Motion-Animationen und die Richtung der zweiten Einheit liefern.

1990er Jahre [ edit ]

In den 1990er-Jahren blieb Danforth ein wenig zurückhaltend. Er lieferte hauptsächlich Mattbilder und beaufsichtigte zusammengesetzte Mattarbeiten an Dutzenden Filmen, eine Fortsetzung seiner Matte Arbeiten an Filmen, die in die 1960er Jahre zurückreichen. Umfassende Listen davon finden Sie in der Internet Movie Database. Einen Link dazu finden Sie unten.

Danforth lebt und arbeitet weiterhin in der Gegend von Los Angeles und macht derzeit Gemälde für bildende Kunst und Fantasy-Genre.

Anfang der 2000er Jahre veröffentlichte er seine ausführliche Autobiografie seines persönlichen Lebens und seiner Filmlaufbahn "Dinosaurs, Dragons and Drama" in zwei Bänden auf zwei Computerdaten-DVDs mit seltenen Fotos und technischen Informationen. Die beiden Bände sind weiterhin über verschiedene Verkaufsseiten verfügbar. (Er hat es aus wirtschaftlichen Gründen immer abgelehnt, das Material in der allgemein zugänglichen gedruckten Buchform zu veröffentlichen.)

Dokumentarfilme [ edit ]

Danforth erschien im Dokumentarfilm The Fantasy Film Worlds von George Pal (1985) (Produziert und Regie: Arnold Leibovit).

Verweise und Fußnoten [ edit ]

1. ^ Pettigrew, Neil, Die Stop-Motion-Filmographie McFarland & Company, 1999, S. 802 -803.
2. ^ Bogle, Charles, "Jim Danforth: Eine Geschichte des filmischen Überlebens von Stop Motion's Erben scheinbar" Starlog # 14, Juni 1978, O'Quinn Studios, Inc. p. 24.
3. ^ ^{a b c [1945900165] d e f} Bogle, p. 24.
4. ^ Filmographie von Jim Danforth über IMDb
5. ^ Pettigrew, p. 802.
6. ^ Pettigrew, S. 217–231.
7. ^ Susan Turner
8. ^ Brosnan, John (1978). Future Tense: Das Kino der Science-Fiction . Macdonald und Jane. p. 167. ISBN 9780354042222.
9. ^ Cinefantastique . 6-7 : 33, 47. 1977.
10. ^ Unbekannter Künstler, "Protokolleinträge: Danforth tritt zurück", Starlog Nr. 8, September 1977, O'Quinn Studios, Inc., p. 6.
11. ^ Bogle, p. 23.
12. ^ Pettigrew, p. 769.
13. ^ Pettigrew, p. 165.
14. ^ Pettigrew, S. 108-109.
15. ^ Pettigrew, S. 165. 128.
16. ^ Pettigrew, S. 99-100.
17. ^ Pettigrew, S. 128. 685.

Externe Links [ edit ]