William Goldman - Wikipedia

"Harry Longbaugh" leitet hier weiter. Zu "Harry Longabaugh", einem Thema von Butch Cassidy und Sundance Kid siehe Sundance Kid.

William Goldman
Goldman auf der 2008 Screenwriting Expo " src="http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/c4/William_Goldman.jpg/200px-William_Goldman.jpg" decoding="async" width="200" height="267" srcset="//upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/c4/William_Goldman.jpg/300px-William_Goldman.jpg 1.5x, //upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/c4/William_Goldman.jpg/400px-William_Goldman.jpg 2x" data-file-width="600" data-file-height="800"/> . 19659005] Geboren		( 1931-08-12 ) 12. August 1931 Chicago, Illinois, USA
Gestorben	16. November 2018 (2018) -11-16) (87 Jahre alt) Manhattan, New York, USA
Pseudonym	S. Morgenstern, Harry Longbaugh
Besetzung	Sachbuchautor, Schriftsteller, Dramatiker, Drehbuchautor
Alma Mater	Oberlin College Columbia University
Genre	Drama, Fiktion, Literatur, Thriller
Ehepartner	Ilene Jones (m. 1961; div. 1991)
Verwandte	James Goldman (Bruder) )

William Goldman (12. August 1931 - 16. November 2018) ^[1] war ein US-amerikanischer Schriftsteller, Dramatiker und Drehbuchautor. In den fünfziger Jahren wurde er erstmals als Schriftsteller bekannt, bevor er sich dem Drehbuchschreiben zuwandte. Er gewann zwei Oscar-Verleihungen für seine Drehbücher, zuerst für den Western Butch Cassidy und den Sundance Kid (1969) und erneut für All the President's Men [19769004] (1976).

Zu seinen weiteren Werken zählen sein Thriller-Roman Marathon Man und ein Comedy-Fantasy-Roman The Princess Bride die beide für die Filmversionen adaptiert wurden.

Der Autor Sean Egan hat Goldman als "einen der beliebtesten Geschichtenerzähler des späten zwanzigsten Jahrhunderts" bezeichnet.

Frühes Leben [ edit

Goldman wurde in Chicago geboren und wuchs auf in einer jüdischen Familie ^[3] im Chicagoer Vorort Highland Park, Illinois, der Sohn von Marion (geb. Weil) und Maurice Clarence Goldman. ^[4]

Goldmans Vater war zunächst ein erfolgreicher Geschäftsmann. Er arbeitete in Chicago und dann in Partnerschaft, aber sein Alkoholismus ließ sein Geschäft schließlich sinken. Er "ist nach Hause gekommen, um zu leben, und er hat die letzten fünf Jahre seines Lebens in seinem Pyjama verbracht", so Goldman. Maurice Goldman hat sich selbst getötet, als sein Sohn noch in der High School war. Marion Goldmans Taubheit erhöhte den Stress in der Familie.

Ausbildung [ edit

Goldman erhielt 1952 einen Bachelor of Arts vom Oberlin College Heer. Er wusste, wie man tippt, und wurde dem Pentagon zugeteilt, wo er als Angestellter arbeitete, bis er im September 1954 mit dem Rang eines Corporal entlassen wurde. Danach absolvierte er die Immatrikulation an der Columbia University, wo er 1956 seinen Master of Arts machte Goldman schrieb an diesem Abend Kurzgeschichten, die jedoch schwer zu veröffentlichen waren. ^[7]

Novelist [ ]

Nach seinen Memoiren Abenteuer im Filmhandel ] (1983) begann Goldman zu schreiben, als er am College einen Kreativ-Schreibkurs belegte. Seine Noten in der Klasse waren "schrecklich". ^[8] Als Herausgeber der literarischen Zeitschrift Oberlin legte er anonym Kurzgeschichten der Zeitschrift vor; Er erinnert sich, dass die anderen Redakteure beim Lesen seiner Beiträge bemerkt haben: "Wir können diesen Scheiß nicht veröffentlichen." ^[8] Ursprünglich hatte er nicht vor, Drehbuchautor zu werden. Seine Hauptinteressen waren Poesie, Kurzgeschichten und Romane. 1956 absolvierte er an der Columbia University eine Magisterarbeit über die Komödie der Sitten in Amerika. ^[9]

Sein 1998 verstorbener Bruder James Goldman war Dramatiker und Drehbuchautor. Sie teilten sich mit ihrem Freund John Kander (auch Oberlin und Columbia MA) eine Wohnung in New York und halfen Kander, einem Komponisten, mit, indem er das Libretto für seine Dissertation schrieb. Alle drei erhielten später separate Oscar-Verleihungen (Kander war der Komponist von über einem Dutzend Musicals, darunter Cabaret Chicago ). ^[8]

Am 25. Juni 1956 begann Goldman mit dem Schreiben seines ersten Romans, The Temple of Gold den Abschluss in weniger als drei Wochen. ^[10] Er sandte das Manuskript an einen Agenten, Joe McCrindle, der sich dazu bereit erklärte, Goldman zu vertreten; McCrindle reichte den Roman bei Knopf ein, der bereit war zu veröffentlichen, sobald Goldman den Roman in der Länge verdoppelt hatte. Es verkaufte sich gut genug im Taschenbuch, um Goldman auf seine Karriere zu bringen.

Nach einer 50-wöchigen Pause schrieb Goldman seinen zweiten Roman, Ihre Wende an Curtsy, Meine Wende an Bogen (1958) etwas mehr als eine Woche. Soldier in the Rain (1960), basierend auf Goldmans Zeit im Militär; es verkaufte sich gut als Taschenbuch und wurde zu einem Film (Goldman hatte keine Beteiligung am Drehbuch).

Theaterarbeit [ edit ]

Goldman begann einen langen Roman zu schreiben, der Boys and Girls Together wurde. Er fand während des Schreibens heraus, dass er Schreibblockaden erlitt. ^[12]

Er und sein Bruder erhielten ein Stipendium, um eine Produktion des Musicals Tenderloin (1960) zu begleiten, auf dem sie standen habe etwas umgeschrieben. Goldman und sein Bruder arbeiteten dann an einem Originalstück, Blood, Sweat und Stanley Poole (1961) und einem Musical (geschrieben mit John Kander), A Family Affair (1962). Beide hatten nur kurze Läufe.

Sein Schreibblockade über Boys and Girls Together wurde fortgesetzt, aber Goldman hatte eine Idee für einen anderen Roman, No Way to Treat a Lady (1964), der auf dem Boston Strangler basierte. Er schrieb es in zwei Wochen und wurde unter dem Pseudonym Harry Longbaugh veröffentlicht (eine andere Schreibweise des richtigen Namens des Sundance Kid, den Goldman seit den späten fünfziger Jahren recherchiert hatte). Es wurde später zu einem Film gemacht. Goldman beendete dann Boys and Girls Together was zu einem Bestseller wurde. ^[13]

Drehbuchautor [ edit ]

Ein früher Entwurf von No Way to Treat Eine Dame wurde von Cliff Robertson vorgelesen, der Goldman beauftragte, eine Kurzgeschichte Flowers for Algernon für die Filme anzupassen. Noch bevor Goldman das Drehbuch fertiggestellt hatte, empfahl Robertson ihm, etwas über einen Spionagespott zu schreiben, in dem Robertson in Masquerade (1965) die Hauptrolle spielte. Goldman tat das, dann beendete er das Skript Algernon . ^[14] Robertson jedoch mochte es nicht und beauftragte Stirling Silliphant, stattdessen an Charly (1968) [1945957] zu arbeiten ] ^[15]

Filmrechte an Boys and Girls Together waren vom Produzenten Elliot Kastner als Option ausgewählt worden. Während sie über den Roman sprachen, schlug Goldman vor, dass Kastner einen Film aus den Lew Archer-Romanen von Ross Macdonald machen sollte, und bot an, eine Adaption vorzunehmen. Kastner stimmte zu und sagte, er würde sich für die Romane entscheiden, die Goldman vorschlug; Goldman wählte das erste, The Moving Target . Das Ergebnis, Harper (1966), mit Paul Newman in der Hauptrolle, war ein großer Erfolg. ^[16]

Goldman schrieb eine nicht gefilmte Fortsetzung, The Chill .

Butch Cassidy und der Sundance Kid [ edit ]

Goldman kehrte zu Romanen zurück und schrieb Das Ding davon ist ... (1967). Er lehrte in Princeton und wollte etwas schreiben, konnte aber keine Idee für einen Roman entwickeln. Stattdessen schrieb er sein erstes Original-Drehbuch Butch Cassidy und das Sundance Kid das er seit acht Jahren erforschte. Er verkaufte es für 400.000 US-Dollar, den höchsten Preis, der jemals für ein Original-Drehbuch bezahlt wurde. ^[8] Der 1969 veröffentlichte Film war ein kritischer und kommerzieller Erfolg und brachte Goldman einen Oscar für das Beste Original-Drehbuch ein.

Das Geld ermöglichte es Goldman, sich eine Auszeit zu nehmen und ein Sachbuch über Broadway zu recherchieren, Die Jahreszeit: Ein offener Blick auf den Broadway (1969). ^{[17] [17] 19659023] Er adaptierte ein Buch, Im Frühjahr endete der Krieg zu einem Drehbuch, das jedoch nicht gedreht wurde. Es gab auch keine Drehbücher, die er The Thing of It Is gemacht hat, die in den frühen 70er Jahren mehrmals annähernd gemacht wurden, und Papillon an dem er sechs Monate und drei Entwürfe arbeitete (Das Buch wurde gefilmt, aber am Ende wurde wenig von Goldmans Werk verwendet.) [18]}

Goldman kehrte mit Father's Day (1971) zu Romanen zurück, eine Fortsetzung zu Das Ding davon ist ... Er schrieb auch das Drehbuch für The Hot Rock (1972).

Die Prinzessin Braut [ edit ]

Goldmans nächster Roman war Die Prinzessin Braut [19739004] (1973), die vielleicht zu seinen beliebtesten Werken wurde. Goldman schrieb auch ein Drehbuch, aber es dauerte über ein Jahrzehnt, bevor der Film gedreht wurde.

1973 erkrankte Goldman an einer seltenen Lungenentzündung, die dazu führte, dass er hospitalisiert wurde und seine Gesundheit für Monate beeinträchtigte. Dies inspirierte ihn zu einer Schöpfung Kreativität, darunter mehrere Romane und Drehbücher, darunter achtzehn Entwürfe von Drehbüchern in drei Jahren. ^{[19] [20]}

Laut Goldman, his Nach dem Tod seines Redakteurs Hiram Haydn Ende 1973 ging das Romanschreiben in eine kommerziellere Richtung. ^[21] Dies begann mit einem Kinderbuch, Wigger (1974), aber dann schrieb er einen Thriller [19459003MarathonMan (1974), den er im Rahmen eines Drei-Buch-Deals im Wert von zwei Millionen Dollar an Delacorte verkaufte. Er verkaufte Filmrechte an Marathon Man für 450.000 US-Dollar. ^[22]

Sein zweites Buch für Delacorte war Magic (1976), ein verkaufter Thriller zu Joe Levine für 1 Million Dollar. Er drehte die Drehbücher für die Filmversionen von Marathon Man (1976), mit Dustin Hoffman und Laurence Olivier und Magic (1978) mit Anthony Hopkins.

Er schrieb auch ein Drehbuch für The Stepford Wives (1975), von dem er sagt, dass es eine unangenehme Erfahrung war, weil der Regisseur Bryan Forbes das meiste davon umgeschrieben hatte; Goldman versuchte, seinen Namen abzunehmen, aber sie ließen ihn nicht. ^[23]

Goldman wurde mit Regisseur George Roy Hill und Star Robert Redford am The Great Waldo Pepper wieder vereint. (1975), die Goldman aus einer Idee von Hill schrieb.

Alle Männer des Präsidenten [ edit ]

Redford beauftragte Goldman mit dem Schreiben des Alle Männer des Präsidenten [19769004] (1976).

Goldman schrieb die berühmte Zeile "Follow the money" für das Drehbuch von All the President's Men ; Die Linie wird zwar oft Deep Throat zugeschrieben, ist aber weder in Bob Woodwards Notizen noch in Woodwards und Carl Bernsteins Buch oder Artikeln zu finden. ^[24] Das Buch hat jedoch die weitaus weniger zitierbare Linie von Woodward bis Senator Sam Ervin. Wer wollte gerade mit seiner eigenen Untersuchung beginnen: "Der Schlüssel war die geheime Kampagne, und es sollte alles aufgespürt werden ..."

Goldman war mit dem Film unzufrieden; The Guardian sagt, dass er das Thema wechselt, wenn er nach dem Film gefragt wird, schlägt jedoch vor, dass sein Missfallen darauf zurückzuführen ist, dass er unter Druck gesetzt wurde, dem Film ein romantisches Interesse hinzuzufügen. ^[8] In seinen Memoiren sagt Goldman von Wenn er sein Leben ausleben könnte, hätte er die gleichen Drehbücher geschrieben: "Nur ich wäre nicht in der Nähe All the President's Men ." ^[26] Er sagte, er habe nie geschrieben So viele Versionen eines Drehbuchs wie für diesen Film. ^[26] Wenn er von seiner Wahl zum Schreiben des Drehbuchs spricht, sagte er: "Viele Filme, die gemacht werden, sind nicht lange auf Kunst und lang auf Handel. Dieses Projekt war das Ich glaube, es könnte beides sein. Sie bekommen nicht viele und Sie können sie nicht ablehnen. " ^[10]

In Michael Feeney Callans Buch Robert Redford: The Biography Redford soll berichtet haben, dass Goldman das Drehbuch für den Film nicht wirklich geschrieben hat, ^[27] eine Geschichte, die ich entnommen habe n Vanity Fair . ^[28] Written By führte eine gründliche Untersuchung der zahlreichen Entwürfe des Drehbuchs durch und schloss: "Goldman war der einzige Autor von All The President's Men . Zeitraum. "^[26]

Joseph E. Levine [ edit ]

Goldman (links) und James Caan, als er 19769003 eine Brücke zu weit [19769004] Goldman

schoß Eine glücklichere Erfahrung hatte er, als er von Joseph E. Levine beauftragt wurde, A Bridge Too Far (1977), basierend auf dem Buch von Cornelius Ryan, zu schreiben. Goldman schrieb später ein Werbebuch Story of A Bridge Too Far (1977) als Gefallen an Levine, und unterzeichnete einen Dreifilmvertrag mit dem Produzenten im Wert von 1,5 Millionen US-Dollar. ^[22]

Er schrieb einen Roman über Hollywood, Tinsel (1979), verkaufte sich gut, er schrieb zwei weitere Filme für Levine, The Sea Kings und Year of the Comet schrieb aber keinen dritten. Er schrieb ein Skript über Tom Horn Herr Horn (1979) wurde für das Fernsehen gedreht. ^[29]

Goldman war der ursprüngliche Drehbuchautor für die Filmversion von Tom Wolfe's Roman . The Right Stuff ; Regisseur Philip Kaufman schrieb sein eigenes Drehbuch, ohne Goldmans Material zu verwenden, weil Kaufman Chuck Yeager als Figur aufnehmen wollte. Goldman tat dies nicht. ^[17]

Er schrieb um diese Zeit eine Reihe anderer nicht gefilmter Drehbücher, darunter The Ski Bum ; eine musikalische Bearbeitung des Grand Hotel (1932), die von Norman Jewison geleitet werden sollte; und Rescue die Geschichte der Rettung von Mitarbeitern von Electronic Data Systems während der Iranischen Revolution. Weder wurden gemacht.

Abenteuer im Bildschirmhandel und die "Leper Period" [ edit ]

Nachdem mehrere seiner Drehbücher nicht gedreht wurden, fand Goldman sich weniger als Drehbuchautor . Er veröffentlichte ein Memoiren über sein Berufsleben in Hollywood, Adventures in the Screen Trade (1983), in dem die Unterhaltungsindustrie im Eröffnungssatz des Buches "Niemand weiß etwas" zusammengefasst ist. ^{[31] [32]}

Er konzentrierte sich auf Romane: Control (1982), The Silent Gondoliers (19839003) The Colour of Light (1984), Heat (1985) und Brothers (1986). Letzteres, eine Fortsetzung von Marathon Man war der letzte veröffentlichte Roman von Goldman.

Rückkehr nach Hollywood [ edit ]

Goldman schrieb seine Rückkehr nach Hollywood der Unterzeichnung mit dem Talentagenten Michael Ovitz bei der Creative Artists Agency zu. Er arbeitete an Memoirs of Invisible Man obwohl er das Projekt relativ früh verlassen hatte.

Hollywoods Interesse an Goldman wurde wieder geweckt: Er schrieb die Drehbücher für die Filmversionen von Heat (1986) und The Princess Bride (1987). Letzterer wurde von Rob Reiner für Castle Rock geleitet, der Goldman beauftragte, das Drehbuch zu Rob Reiners 1990er Verfilmung von Stephen Kings Roman Misery zu schreiben, der als "einer der am wenigsten anpassungsfähigen [King's]" angesehen wird. ^[17] The Der Film, für den Kathy Bates einen Oscar erhielt, leistete bei Kritikern und an den Kinokassen eine gute Leistung. ^[17]

Goldman schrieb weiterhin Sachbücher regelmäßig. Er veröffentlichte eine Sammlung von Sportartikeln, Wait Till Next Year (1988) und einen Bericht über seine Zeit als Richter sowohl beim Cannes Film Festival als auch beim Miss America Pageant, Hype and Glory (1990).

Goldman arbeitete kontinuierlich als "Skript-Doktor" und arbeitete nicht im Abspann an Filmen, darunter Twins (1988), A Few Good Men (19929003), Indecent Proposal (1993), Last Action Hero (1993), Malice (1994), Dolores Claiborne (1995) und Extreme Measures . Die meisten dieser Filme stammen von Castle Rock.

Er wurde in mehreren anderen Filmen gutgeschrieben: Year of the Comet (1992), das schließlich von Castle Rock gedreht wurde, jedoch kein Erfolg war; The Biopic Chaplin (1992), Regie von Richard Attenborough; Maverick (1994), ein populärer Hit; The Chamber (1996) aus einem Roman von John Grisham; The Ghost and the Darkness [19969004] (1996), eine Originalschrift, die auf einer wahren Geschichte basiert; Absolute Power (1997) für Clint Eastwood; und Die Tochter des Generals (1999), aus dem Roman von Nelson DeMille.

Späterer Werdegang [ edit ]

Goldman schrieb einen weiteren Band mit Memoiren, Welche Lüge habe ich erzählt (2000), und eine Sammlung seiner Aufsätze, Das große Bild: Wer hat Hollywood getötet? and Other Essays (2001).

Zu seinen späteren Drehbüchern zählen Hearts in Atlantis (2001) und Dreamcatcher (2003), beide aus Romanen von Stephen King. Er adaptierte Misery in ein Bühnenstück, das 2015 in einer Produktion mit Bruce Willis und Laurie Metcalf am Broadway debütierte. ^[33]

Sein Skript für Heat wurde erneut als Wild Card (2015) mit Jason Statham gedreht.

Kritischer Empfang [ edit ]

In ihrem Beitrag zu Goldman sagte IGN : "Es ist ein Beweis dafür, wie wirklich der großartige William Goldman an seinem Besten ist Ich musste mir wirklich genau überlegen, was ich als "must-see" -Filmarbeit auswählen sollte. ^[17] Die Site beschrieb sein Skript für Alle Männer des Präsidenten als "Modell der Klarheit des Geschichtenerzählens ..." und kunstvolle Manipulation ". ^[17]

Art Kleiner schrieb 1987:" William Goldman, ein sehr erfahrener Geschichtenerzähler, schrieb einige der bekanntesten Filme der letzten 18 Jahre. " einschließlich Marathon Man Teil von Alle Männer des Präsidenten und Butch Cassidy und der Sundance Kid . "[34]

Drei von Goldmans Drehbüchern wurden in die 101 Greatest Screenplays-Liste der Writers Guild of America aufgenommen. ^[26]

In seiner In einem Buch, in dem Goldmans Werk bewertet wird, William Goldman: The Reluctant Storyteller (2014), sagte Sean Egan, Goldmans Errungenschaften seien "ohne jemals auf den kleinsten gemeinsamen Nenner zu verzichten" gekommen. Obwohl seine Arbeit von Millionen Menschen verschwendet wurde, hat er nie zulassen, dass sein Populismus eine funkelnde Intelligenz und Neigung für die Erwartungshaltung überwältigt. "

Self-Appraisal [

2000 sagte Goldman über sein Schreiben:

Jemand hat mich darauf hingewiesen, dass die sympathischsten Charaktere in meinen Büchern immer kläglich gestorben sind. Ich wusste nicht, dass ich das tat. Ich habe nicht Ich meine, ich bin nicht jeden Morgen aufgewacht und denke, heute denke ich, ich werde einen wirklich großartigen Kerl machen damit ich ihn töten kann . Es hat einfach so funktioniert. Ich habe seit über einem Jahrzehnt keinen Roman mehr geschrieben ... und jemand, der sehr weise war, meinte, ich hätte vielleicht aufgehört, Romane zu schreiben, weil meine Wut verschwunden war. Es ist möglich. All das bedeutet nicht viel, außer wahrscheinlich gibt es einen Grund, warum ich der Kerl war, der Babe Szell im "Ist es sicher?" Szene und dass ich der Typ war, der Westley in The Machine einsetzte. Ich glaube, ich habe Schmerzen. Wenn ich zu einer solchen Sequenz komme, habe ich ein gewisses Vertrauen, dass ich es spielen kann. Weil ich aus solch einer dunklen Ecke komme.

Goldman hat auch über seine Arbeit gesagt: "Ich [don't] mag mein Schreiben. Ich schrieb einen Film mit dem Titel Butch Cassidy und der Sundance Kid und ich schrieb einen Roman mit dem Titel Die Braut der Prinzessin . Ich habe schon einmal geschrieben, nicht darauf bin ich stolz, aber ich kann es ohne Demütigung sehen. "

Auszeichnungen [ edit ]

Er gewann zwei Academy Awards: eine für den Besten Originales Drehbuch für Butch Cassidy und der Sundance Kid und Best Adapted Screenplay für Alle Männer des Präsidenten . Er gewann auch zwei Edgar Awards von den Mystery Writers of America für das Beste Drehbuch für Kinofilme: für Harper im Jahr 1967 und für Magic (aus seinem 1976er Roman) 1979. 1985 erhielt er von der Writers Guild of America den Laurel Award for Screenwriting Achievement.

Persönliches Leben [ edit ]

Er war von 1961 bis zu ihrer Scheidung 1991 mit Ilene Jones verheiratet. das Paar hatte zwei Töchter, Jenny Rebecca und Susanna. ^{[ Zitat erforderlich ]} Ilene, eine gebürtige Texaserin, modelliert für Neiman Marcus; Ilenes Bruder war Schauspieler Allen Case. ^{[38] [39]}

In einem von CNN veranstalteten Internet-Chat sagte Goldman, dass seine Lieblingsschriftsteller Miguel de Cervantes, Anton Chekhov, Somerset Maugham, Irwin Shaw und Leo Tolstoy ^[10]

Er war in Sportkreisen als hartgesottener Fan der New York Knicks bekannt, nachdem er für Madison Square Garden Dauerkarten gehalten hatte über 40 Jahre. Er schrieb einen Artikel zu Bill Simmons Bestseller über die Geschichte der NBA, in dem er die Karriere von Dave DeBusschere besprach.

Goldman starb am 16. November 2018 in New York City an Komplikationen aufgrund von Darmkrebs und Pneumonie. ^[40]

Credits [ edit ]

Theater [ ] edit ]

Theater (nicht produziert) [ edit

• Madonna und Kind - mit James Goldman
• Jetzt I Am Six [1945654]
• Something Blue - Musical
• Musical von Jungen und Mädchen zusammen (alias Magic Town )
• Nagurski - Musical
• Der Mann, dem er gehörte Chicago - Musical mit James Goldman und John Kander ^[42]
• Musical von Die Prinzessin Braut - mit Adam Guettel (nach Lizenzstreitigkeiten aufgegeben) ^[43]

Drehbücher ( produziert) [ edit ]

Drehbücher (nicht produziert) [ edit ]

^[44]

• Blumen für Algernon: Good Old Charley Gordon (1964) - eine Adaption der Geschichte Blumen für Algernon für den Schauspieler Cliff Robertson - Robertson war mit der Version unzufrieden und stellte Stirling Silliphant an, um zu schreiben, was Charly (1968)
• The Chill (1967) wurde - Adaption des Lew-Archer-Romans von 1964 von Ross Macdonald
• Im Frühjahr endete der Krieg. (1968) - aus dem Roman von Stephen Linakis über amerikanische Deserteure in Europa am Ende des Zweiten Weltkriegs. Lawrence Turman war Produzent und Martin Ritt als Regisseur, aber das Studio 20th Century Fox entschied sich, es nicht zu schaffen, weil sie Pentagon-Kooperation für Patton (19709004) (19709 ) wünschten ]
• Das Ding davon ist ... aka That's Life (1968) - Adaptiert aus seinem Roman
• Piano Man - Adaption seines Romans Vatertag
• Papillon - Adaption des Romans
• Grand Hotel (Ende der 1970er / frühen 1980er Jahre) - musikalisches Remake des MGM-Films von 1932, mit Norman Jewison Regie
• The Sea Kings (Ende der 1970er Jahre) - ein Piratenfilm über die Beziehung zwischen Stede Bonnet und Blackbeard, dem ersten Abschluss eines Drei-Bilder-Deals mit Joseph E. Levine ^[48] - Goldman sagt, er habe den Part von Blackbeard für Sean Connery geschrieben und Richard Lester wurde einmal als Regisseur angehängt ^[49] - Goldman sagt, Connery und Roger Moore galten als Stars, später für Roger und Dudley Moore - allerdings war der Film zu teuer, um ihn zu produzieren
• The Ski Bum alias oder Hot Shot (1981) der Artikel "Der Ski Bum als gefährdete Tierart" von Jean Vallely - Goldman sagt dies Wegen der Spannungen zwischen dem Produzenten und dem Atelier wurde nie etwas gemacht. The Right Stuff - Anpassung des Tom Wolfe-Buches, das nicht verwendet wurde
• Rescue! (1980–81) - Geschichte des Rettung von Angestellten von Ross Perot durch Arthur D. Simons während der iranischen Revolution - Goldman sagt, dass dies gescheitert sei, als Clint Eastwood, der einzige geeignete Star, der Bull Simons spielte, Firefox
• Flora Quick, Dead machte or Alive
• Der nationale Zeitvertreib
• Singing Out Loud - unproduziertes Musical mit Rob Reiner und Stephen Sondheim
• Low Fives (1992) - Komödie über einen Afrikaner der für eine Basketballmannschaft in einem kleinen College spielt, im Auftrag von Danny DeVito und beabsichtigte, John Cleese und DeVito
• Shazam! (c 2003) - Verfilmung des Comics von Captain Marvel ^[53] aufzunehmen
• The Shooter - eine Adaption des Stephen Hunter Roman Point of Impact der von Lee Tamahori
• geleitet werden sollte Mission: Impossible 2 - Skript, das nicht verwendet wurde

Fernsehen [ edit ]

Romane [ edit ]

Sachbücher und Memoiren [ edit ]

Kinderbücher [[19456520] ]

• Wigger (New York: Harcourt Brace Jovanovich, 1974). Von ihrer Decke getrennt, stirbt Wigger, eine Waise, fast an Einsamkeit, bis ein außergewöhnlicher Wind aus Zürich sie wieder zusammenbringt. ^[54]

Kurzgeschichten [ edit

• "Something Blue", Rogue April 1963, S. 13–83.
• "The Ice Cream Eat", Transatlantic Review Winter 1959–1960
• "Bis die richtigen Mädchen kommen", Transatlantic Review Winter 1961
• "Da Vinci", New World Writing Nr. 17 1960
• "Die einfachen Freuden der Reichen", Transatlantic Review Herbst-Winter 1974

Bemerkenswerte Artikel [

• Der Abschiedsblick ". Die New York Times Book Review . 1. Juni 1969. p. 1.

Referenzen [ edit ]

1. ^ Rifkin, Glenn (16. November 2018). "William Goldman, Drehbuchautor und Hollywood Skeptic, stirbt bei 87". 19459003 Die New York Times . 16. November 2018 .
2. ^ Erens, Patricia (1998). Der Jude im amerikanischen Kino . Indiana University Press. p. 392. ISBN 978-0-253-20493-6.
3. ^ "William Goldman Biography (1931–)". Filmverweis.
4. ^ Rifkin, Glenn (16. November 2018). "William Goldman, Drehbuchautor und Hollywood Skeptic, stirbt bei 87". 19459003 Die New York Times . 16. November 2018 .
5. ^ ^{a b c d e f} Queenan, Joe (25. April 2009) . "Newman, Hoffman, Redford und ich". Der Wächter . London. p. 6 . 22. Februar 2011 .
6. ^ "William Goldman Papers, 1949–1997". Columbia University
7. ^ ^{a b c} Goldman, William (1. Dezember 2001). "Chatbücher". CNN.com (Abschrift) . 22. Februar 2011 .
8. ^ Brady S. 93
9. ^ Brady S. 94
10. ^ Brady S. 95
11. ^ [19659187] Tyler, Ralph (12. November 1978). "" Butch Cassidy "war mein Western," Magie "ist mein Hitchcock". Die New York Times . New York, NY. p. D23.
12. ^ Brady S. 91
13. ^ ^{a b c d und f} "Featured Filmemaker: William Goldman". Filme . IGN. 18. Februar 2003 . 11. Juni 2011 .
14. ^ Brady S. 120
15. ^ Andersen, Richard (1979). William Goldman . Twayne p. 20.
16. ^ Brady S. 130
17. ^ Brown, Dennis (1992). Ladengespräch . Neuer Markt. p. 75.
18. ^ ^{a b} Rosenfield, Paul (18. Februar 1979). "Sie kommen nach Westen, viel Geld für große Bücher". Los Angeles Times . p. n1.
19. ^ Brady S. 109
20. ^ Rich, Frank (12. Juni 2005). "Folge dem Geld nicht". Die New York Times . 22. Februar 2011 .
21. ^ ^{a b c d} Stayton, Richard (April – Mai 2011). "Einblenden". Geschrieben von . Los Angeles: Writers Guild of America, Westen. ISSN 1092-468X . 11. Juli 2011 .
22. ^ Lussler, Germain (30. Mai 2011). "New Robert Redford Biography behauptet, William Goldman schrieb nicht" All The President's Men "". / Film . / Film . Retrieved July 11, 2011.
23. ^ Callan, Michael Feeney (April 2011). "Washington Monument". Vanity Fair. Condé Nast. Archived from the original on May 30, 2011. Retrieved July 11, 2011.
24. ^ "Sea kings". Script shadow. November 2009.
25. ^ Williams, Christian (February 12, 2006). "If You're Out By Monday, Never Ask Why". Chicago Tribune. Chicago, IL. Retrieved July 11, 2011. I had heard that the rules were different in Hollywood, where, as the screenwriter William Goldman famously put it, 'nobody knows anything.'
26. ^ Turan, Kenneth (January 17, 2007). "What dark horse will be the next 'Sunshine'?". Chicago Tribune. Chicago, IL. Retrieved July 11, 2011. ...it becomes more apparent every year that William Goldman's great rule of studio film-making applies to the independent world as well: Nobody knows anything.
27. ^ https://variety.com/2015/legit/reviews/misery-review-broadway-bruce-willis-1201641055/
28. ^ Kleiner, Art (Summer 1987). "Adventures in the Screen Trade". Whole Earth Review. San Francisco: Point Foundation: 120.
29. ^ Taylor, Angela (August 26, 1973). "Fashions For Fall Looking Good On The Go". The NY times. Retrieved April 22, 2013.
30. ^ "RITES SCHEDULED FRIDAY FOR ENTERTAINER ALLEN CASE". The Dallas Morning News. News bank. August 27, 1986. Retrieved April 22, 2013.
31. ^ "Butch Cassidy screenwriter Goldman dies". BBC News. November 16, 2018. Retrieved November 16, 2018.
32. ^ Ilson, Carol. Harold Prince: a director's journey. p. 56.
33. ^ Catalog of Copyright Entries: Third series. 1964. p. 18.
34. ^ Andrew Gans (Feb 16, 2007). "Goldman and Guettel Part Ways on Princess Bride Musical". Playbill. Retrieved 23 July 2017.
35. ^ "Series IV: Manuscripts William Goldman papers". Columbia University.
36. ^ Martin, Betty (July 11, 1966). "Robson Gets 'Escape Route'". Los Angeles Times. p. c17.
37. ^ Goldman, William. "Which Lie Did I Tell? More Adventures in the Screen Trade (Excerpt)".
38. ^ "Just mean to the girls". The Guardian. London, UK. August 11, 1979. p. 11.
39. ^ Stax (24 March 2003). "Goldman on Shazam!". ign.com. Retrieved 23 July 2017.
40. ^ "Wigger". WorldCat. Retrieved February 18, 2013.

Books cited[edit]

• Brady, John (1981). The Craft of the Screenwriter. Simon & Schuster.
• Egan, Sean (2014). William Goldman: The Reluctant Storyteller. BearManor Media. ISBN 1-59393-583-8.
• Goldman, William (1983). Adventures in the Screen Trade. Abakus. ISBN 978-0-349-10705-9.
• Goldman, William (2000). Which Lie Did I Tell?. Bloomsbury.
• Woodward, Bob; Bernstein, Carl (1974). All the President's Men. Simon & Schuster ISBN 978-0-671-21781-5.

External links[edit]

Awards for William Goldman

1940–1975 1976–2000 2001–present 1928–1950 Benjamin Glazer (1928) Hanns Kräly (1929) Frances Marion (1930) Howard Estabrook (1931) Edwin J. Burke (1932) Victor Heerman and Sarah Y. Mason (1933) Robert Riskin (1934) Dudley Nichols (1935) Pierre Collings and Sheridan Gibney (1936) Heinz Herald, Geza Herczeg, and Norman Reilly Raine (1937) Ian Dalrymple, Cecil Arthur Lewis, W. P. Lipscomb, and George Bernard Shaw (1938) Sidney Howard (1939) Donald Ogden Stewart (1940) Sidney Buchman and Seton I. Miller (1941) George Froeschel, James Hilton, Claudine West, and Arthur Wimperis (1942) Philip G. Epstein, Julius J. Epstein, and Howard Koch (1943) Frank Butler, and Frank Cavett (19 44) Charles Brackett and Billy Wilder (1945) Robert Sherwood (1946) George Seaton (1947) John Huston (1948) Joseph L. Mankiewicz (1949) Joseph L. Mankiewicz (1950) 1951–1975 1976–2000 2001–present Original Drama (1969–1983, retired) Original Comedy (1969–1983, retired) Original Screenplay (1984–present)