Der General (1926 Film) - Wikipedia

The General ist ein amerikanischer Stummfilm von 1926, der von United Artists veröffentlicht wurde. Es wurde von der Great Locomotive Chase inspiriert, einer wahren Geschichte eines Ereignisses während des amerikanischen Bürgerkriegs. Die Geschichte wurde aus den Memoiren The Great Locomotive Chase von William Pittenger adaptiert. Der Film spielt mit Buster Keaton zusammen, der gemeinsam mit Clyde Bruckman Regie führte.

Zum Zeitpunkt seiner ersten Veröffentlichung, Der General eine Action-Adventure-Komödie, die gegen Ende der Stummfilmzeit entstand, wurde von Kritikern und Publikum nicht gut angenommen und führte zu mittelmäßigen Kinokassen (ungefähr eine halbe Million Dollar im Inland und ungefähr eine Million weltweit). Aufgrund seines damaligen riesigen Budgets (750.000 US-Dollar, das von Metro-Chef Joseph Schenck bereitgestellt wurde) und dem Verlust eines erheblichen Gewinns verlor Keaton seine Unabhängigkeit als Filmemacher und zwang sich zu einem restriktiven Deal mit MGM. Im Jahr 1954 wurde der Film in den Vereinigten Staaten gemeinfrei, weil der Antragsteller im 28. Jahr nach seiner Veröffentlichung seine Urheberrechtsregistrierung nicht erneuert hatte. ^[2]

Der General hat seitdem wurde neu bewertet und zählt heute oft zu den größten amerikanischen Filmen, die jemals gedreht wurden. ^[3]

Der Zug- und Eisenbahningenieur Johnnie Gray (Keaton) von Western & Atlantic Railroad ist in Marietta, Georgia, um eine der beiden Liebsten seines Lebens, seine Verlobte Annabelle Lee, zu sehen (Marion Mack) - der andere ist seine Lokomotive, Der General - wenn der amerikanische Bürgerkrieg ausbricht. Er beeilt sich, bei der Konföderierten Armee als Erster an der Reihe zu sein, wird aber abgelehnt, weil er in seiner jetzigen Tätigkeit zu wertvoll ist. Johnnie wird dieser Grund leider nicht mitgeteilt und gewaltsam ausgeworfen. Beim Verlassen trifft er Annabelles Vater und Bruder, die ihn dazu auffordern, sich ihnen anzuschließen, aber er geht traurig weg und erweckt ihnen den Eindruck, dass er sich nicht dazu entschließen möchte. Annabelle informiert Johnnie kalt, dass sie erst wieder mit ihm sprechen wird, wenn er in Uniform ist.

Ein Jahr vergeht, und Annabelle erhält die Nachricht, dass ihr Vater verwundet wurde. Sie reist mit dem W & ARR nach Norden, Der General zieht den Zug, um ihn zu sehen, will aber nichts mit Johnnie zu tun haben. Wenn der Zug hält, fahren die Passagiere zu einer schnellen Mahlzeit. Wie geplant nutzen Union-Spione, angeführt von Captain Anderson (Glen Cavender), die Gelegenheit, den Zug zu stehlen. Andersons Ziel ist es, alle Eisenbahnbrücken, die er passiert, niederzubrennen, um eine Verstärkung und Nachschub der konföderierten Armee zu verhindern, die sich der Armee von Union General Parker gegenübersieht. Annabelle wird ein unbeabsichtigter Gefangener der Räuber.

Johnnie jagt, zuerst zu Fuß, dann mit einem Handwagen und einem Fahrrad, bevor er eine Station in Chattanooga erreicht. Er alarmiert die Armeekommando dort, die einen anderen Zug besteigt, um zu jagen, wobei Johnnie die Lokomotive Texas besetzt. Die Flachwagen sind jedoch nicht an den Motor angeschlossen und die Truppen bleiben zurück. Als Johnnie erkennt, dass er allein ist, ist es zu spät, um zurückzukehren.

Die Agenten der Union versuchen verschiedene Methoden, um ihren hartnäckigen Verfolger zu erschüttern (davon überzeugt, dass er von Soldaten der Konföderation begleitet wird), darunter das Abstellen des nachgestellten Wagens und das Ablegen von Eisenbahnschwellen auf den Gleisen. Während das ungewöhnliche Duell nach Norden andauert, wird die Konföderierte Armee von Tennessee aufgefordert, sich zurückzuziehen, und die Nordarmee rückt nach. Johnnie bemerkt schließlich, dass er von Unionssoldaten umzingelt ist und die Entführer sehen, dass Johnnie allein ist. Johnnie stoppt das Texas und rennt in den Wald, um sich zu verstecken.

Bei Einbruch der Nacht stolpert Johnnie über das nördliche Lager. Hungrig klettert er durch ein Fenster, um etwas zu stehlen, versteckt sich aber unter dem Tisch, als einige Offiziere eintreten. Er hört ihren Plan für einen Überraschungsangriff mit, und die Rock River Bridge ist für ihre Versorgungszüge unerlässlich, um den Angriff zu unterstützen. Dann sieht er Annabelle hereingebracht; Sie wird in ein bewachtes Zimmer gebracht, während sie entscheiden, was mit ihr zu tun ist. Johnnie schafft es, beide Wachen auszuschalten und Annabelle zu befreien. Sie flüchten in den Wald unter einem Regensturm.

Am nächsten Tag befinden sich Johnnie und Annabelle in der Nähe eines Bahnhofs, wo Unionssoldaten und Ausrüstung für den Angriff organisiert werden. Der General Johnnie, entwirft einen Plan, um den Süden zu warnen. Nachdem er Annabelle in einen Güterwagen hinter The General geschlichen hat, stiehlt Johnnie seinen Motor zurück. Zwei Union-Züge, darunter der Texas brachen dem Paar nach, während der Unionsangriff sofort gestartet wird. In der Umkehrung der ersten Verfolgungsjagd muss Johnnie nun seine Verfolger abwehren. Schließlich brennt er hinter The General in der Mitte der Rock River Bridge ein Feuer, um seine Verfolger und die wichtige Versorgungslinie der Union abzuschneiden.

Johnnie warnt den örtlichen Konföderierten Befehlshaber vor dem bevorstehenden Angriff. Konföderierte Streitkräfte eilen, um die Brücke zu verteidigen. Inzwischen ist Annabelle mit ihrem Genesenden Vater wieder vereint. Der Texas Texas fährt auf die brennende Brücke, die zusammenbricht (was später als der teuerste Stunt der stillen Zeit bezeichnet wird). ^[4] Unionssoldaten versuchen den Fluss zu durchqueren, aber das Feuer der Konföderierten treibt sie zurück

Danach kehrt Johnnie zu seiner Lokomotive zurück, um den Gewerkschaftsoffizier zu finden, den er zuvor ausgeknockt hatte, um dem Bewusstsein zu entgehen. Er nimmt den Offizier gefangen und wird von dem General entdeckt, der die Lokomotive mit ihm verlässt. Als Belohnung für seine Tapferkeit erhält er einen Leutnant und erhält das Schwert des gefangenen Offiziers.

Rückkehr zu Der General mit Annabelle versucht, sein Mädchen zu küssen, muss aber die Salute der vorbeigehenden Truppen zurückgeben. Johnnie benutzt schließlich seine linke Hand, um Annabelle zu umarmen, während er rechts daneben die vorbeigehenden Soldaten begrüßt, während er sie küsst, während der Bildschirm schwarz wird.

Produktion [ edit ]

Keaton auf dem Cowcatcher

Anfang 1926 erzählte Keaters Kollege Clyde Bruckman von William Pittengers 1863-Memoir The Great Locomotive Chase ]über die Great Locomotive Chase von 1862. Keaton war ein großer Fan der Eisenbahngeschichte und hatte das Buch gelesen. ^[5] Obwohl es aus der Perspektive der Unionsarmee geschrieben wurde, glaubte Keaton nicht, dass das Publikum Konföderierte als Schurken akzeptierte und die Sichtweise der Geschichte veränderte. Keaton versuchte, den echten General für den Film zu mieten. Zu dieser Zeit war die Lokomotive in einem Bahnhof in Chattanooga, Tennessee, zu sehen, aber die Besitzer des Zuges lehnten Keatons Bitte ab, als sie erkannten, dass der Film eine Komödie werden würde. ^[6]

Im April 1926 fand der Standortmanager von Keaton, Burt Jackson, eine Gegend mit altmodischen Eisenbahnen im Zentrum von Oregon, die einen perfekten Rahmen für den Film bot. Er entdeckte auch, dass die Oregon-, Pacific- und Eastern Railway-Züge zwei Oldtimerzüge aus der Zeit des Bürgerkriegs besaßen und für die Produktion erworben hatten. Später kaufte er eine dritte Lokomotive in Oregon, um den Texas für die Verwendung in einem Zugunglück darzustellen. Der Produzent Joseph Schenck war begeistert von dem Film und gab Keaton ein Budget von 400.000 US-Dollar. Keaton arbeitete wochenlang am Drehbuch und bereitete sich auf komplizierte pyrotechnische Aufnahmen vor. Er hatte sich auch die Haare lang für den Film. ^[6] Er engagierte Sennett Bathing Beauties-Schauspielerin Marion Mack für die weibliche Hauptrolle. ^[7]

Die Besetzung und Crew kamen in Cottage Grove, Oregon, an. am 27. Mai 1926 mit 18 Güterwagen voller Kanonen aus der Bürgerkriegszeit, umgebauten Personenwagen, Postkutschen, Häuser, Wagen und Arbeiter. Die Crew blieb im Bartell Hotel in der Nähe von Eugene und brachte drei 35-mm-Kameras aus Los Angeles mit. Am 31. Mai begann der Set-Bau mit dem Material, und der reguläre Zugverkehr in Cottage Grove wurde bis zum Ende der Produktion eingestellt. ^[8] Ein Drittel des Budgets des Films wurde in Cottage Grove ausgegeben, und 1.500 Einheimische wurden eingestellt. ^[9]

Keaton brachte 18 Güterwagen mit Requisiten und Setmaterial nach Oregon.

Die Dreharbeiten begannen am 8. Juni. Zuerst ignorierte Keaton Mack am Set völlig. Sie sagte, dass "Buster nur am Job und an seiner kleinen Clique festhielt, und das war alles" und dass die Crew "den Zug gestoppt hat, als sie einen Platz gesehen haben, an dem Baseball gespielt werden kann." Keaton mochte Mack schließlich während der Produktion und spielte oft praktische Witze über sie. Die Atmosphäre am Set machte Spaß und jeden Sonntag spielten Besetzung und Crew Baseball mit Einheimischen, die oft sagten, dass Keaton ein professioneller Spieler gewesen sein könnte. ^[9]

Laut einer Presse von United Artists Zur damaligen Zeit hatte der Film 3.000 Leute auf seiner Gehaltsliste und kostete 400 Dollar pro Stunde. ^[9] In Unterhaltungszeitungen wurde berichtet, dass das Budget des Films auf 500.000 bis 1 Million Dollar angewachsen sei und Keaton außer Kontrolle geraten sei. echte Brücken bauen und Dämme bauen lassen, um die Tiefe der Flüsse zu verändern. Produzent Schenck war wegen der steigenden Kosten wütend auf Keaton. Es gab auch zahlreiche Unfälle am Set, die zum wachsenden Budget beitrugen. Dazu gehörte, dass Keaton bewusstlos geschlagen wurde; ein Regieassistent wird mit einer leeren Patrone ins Gesicht geschossen; ein Zugrad, das über einen Bremserfuß läuft, was zu einer Klage von $ 2.900 führt; und der Holzmotor des Zuges verursachte zahlreiche Brände. Die Feuer breiteten sich oft auf Wälder und Bauernheu aus, die die Produktion pro verbranntem Stapel $ 25 kosteten. ^[10]

Am 23. Juli schoss Keaton die Wrackszene des Zugwagens im Koniferenwald in der Nähe von Cottage Grove. Die Stadt erklärte einen lokalen Feiertag, damit jeder das Spektakel sehen konnte. Zwischen drei und viertausend Einwohnern tauchten auf, ^[10] darunter 500 Statisten der Oregon National Guard. Sie waren alle in Unionsuniformen gekleidet und wurden von links nach rechts gefilmt, bevor sie in konföderierte Uniformen wechselten und von rechts nach links gefilmt wurden. Keaton verwendete sechs Kameras für die Szene, die vier Stunden zu spät begann und mehrere lange Probeläufe erforderte. Der Schuss kostete 42.000 Dollar, was der teuerste Einzelschuss in der Stummfilmgeschichte ist. ^[11] Die Produktionsfirma verließ das Wrack von The Texas im Flussbett, nachdem die Szene gedreht wurde. Die zerstörte Lokomotive wurde fast zwanzig Jahre lang zu einer kleinen Touristenattraktion, bis sie im Zweiten Weltkrieg 1944/45 für Schrott gerettet wurde. ^[12]

Während der Dreharbeiten eines großen Films brach ein weiterer Brand aus Kampfszene, die nicht nur die Produktion $ 50.000 kostete, sondern auch Keaton und die Crew zwang, am 6. August aufgrund von übermäßigem Rauch in der Luft nach Los Angeles zurückzukehren. ^[12] Schwere Regenfälle lösten den Rauch Ende August und die Produktion wurde wieder aufgenommen. Die Dreharbeiten waren am 18. September abgeschlossen. Keaton hatte 200.000 Fuß Film gedreht und begann für einen späten Veröffentlichungszeitpunkt im Dezember einen längeren Bearbeitungsprozess. ^[13]

Keaton führte viele gefährliche physische Stunts auf und um den sich bewegenden Zug durch , einschließlich Springen vom Motor zu einem Tender zu einem Güterwagen und entlang den Dächern der Triebwagen. ^{[ Zitat benötigt ]} Einer der gefährlichsten Stunts war, dass Keaton eine Eisenbahnschwelle zog sich nicht auf der Strecke festsetzen, der Zug sich stetig nähern, dann auf dem Kuhfänger des langsam fahrenden Zuges sitzen und die Krawatte tragen, dann an einer anderen Krawatte werfen, um sie von den Gleisen zu entfernen; Die Lokomotive hätte entgleist sein können und Keaton wäre verletzt oder getötet worden, wenn er das erste Unentschieden nicht rechtzeitig herausgezogen hätte oder den Wurf auf das zweite Unentschieden verzerrt hätte. Ein weiterer gefährlicher Trick bestand darin, dass Keaton auf einer der Koppelstangen saß, die die Lokführer miteinander verbunden hatten. Wenn die Lokomotive ein Rad durchdrehen würde, könnte Keaton von der Stange geworfen und verletzt oder getötet worden sein. Die Szene zeigt in einer Einstellung, wie der Zug sanft beginnt und allmählich an Geschwindigkeit zunimmt, während er in einen Schuppen einfährt, während Keaton, sein Charakter ist abgelenkt und mit gebrochenem Herzen, so tut, als ob er vergessen würde. ^[]

Veröffentlichung und Empfang [ edit ]

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Der General wurde am 31. Dezember 1926 in zwei kleinen Theatern in Tokio, Japan, uraufgeführt. Die US - Premiere fand am 22. Januar 1927 im prestigeträchtigen Capitol - Theater in New York City ^[14] statt, verzögerte sich jedoch aufgrund des riesigen Treffens Flesh and the Devil am Kapitol. Die Uraufführung fand am 5. Februar statt, und die Motorglocke des echten Zugs wurde in der Lobby zur Schau gestellt, um den Film zu promoten. Es spielte eine Woche lang im Capitol und machte 50.992 $, was als durchschnittliche Kinokasse für einen Film angesehen wurde. ^[15] Mit einem Endbudget von 750.000 $ erzielte es in den USA 474.264 $ und war Keatons größtes finanzielles Versagen. ^{[16] [16] [16]}

Bei seiner ersten Veröffentlichung ging es in ihrer kritischen Reaktion schlecht. Variety berichtete von einem Theater, in dem es spielte: "Nach vier Wochen Plattengeschäft mit Flesh and the Devil scheint es, als würde es diese Woche praktisch verhungern". Weiter heißt es, Der General sei "alles andere als witzig" und "es ist ein Flop". ^[17] Der New York Times Rezensent Mordaunt Hall erklärte: "Die Produktion selbst ist einzigartig gut montiert, aber der Spaß ist nicht gerade reichlich ", und" Dies ist keineswegs so gut wie die bisherigen Bemühungen von Herrn Keaton. "^[18] Die Los Angeles Times berichtete, das Bild sei weder" noch "gerade Komödie ist auch nicht alles aufregende Drama "und fährt fort zu sagen, dass das Bild" mit einer langen und ermüdenden Verfolgung eines Motors durch einen anderen fürchterlich schleppt ". ^[19] Ein Bericht von Motion Picture Classic nannte es" eine milde Bürgerkriegskomödie, die nicht den besten Standards von Keaton entsprach. "^[20] Eine Rezension der New York Herald-Tribune nannte es" lang und langweilig - die am wenigsten lustige Sache, die Buster Keaton je gemacht hat. " Der Autor Robert E. Sherwood schrieb: "Jemand hätte Buster Keaton sagen sollen, dass es schwierig ist, Gelächter aus den Augen von Männern zu ziehen, die in der Schlacht getötet werden." Eine gute Kritik kam aus dem Brooklyn Eagle . ^[15]

Ein Wandbild zum Gedenken an den Film in Cottage Grove, Oregon, wo ein Großteil davon im Sommer 1926 gedreht wurde

. 1963 sagte Keaton: "Ich Ich war mehr stolz auf dieses Bild als jedes, das ich je gemacht habe. Weil ich ein aktives Ereignis aus den… Geschichtsbüchern mitgenommen habe, und ich habe die Geschichte auch ausführlich erzählt. "^[16] Mit wechselnden Geschmäcken und einer Neubewertung seiner Werke, Publikum und Kritiker stimmten später mit ihm überein und gelten heute als großer Klassiker der stillen Zeit. David Robinson schrieb: "Jeder Schuss hat die Authentizität und die unaufdringlich korrekte Komposition einer Mathew Brady Civil War-Fotografie." Raymond Durgnat schrieb: "Vielleicht Der General ist der schönste [film]mit seiner sparsamen, grauen Fotografie, seinem Auge für die rassigen, ausholenden Linien der großen Lokomotiven, mit ihren bockartigen Cowcatchern, mit seine wunderschön anhaltende Bewegung. " ^[21]

1989, Der General wurde von der Library of Congress für die Aufbewahrung im US-amerikanischen National Film Registry als" kulturell "ausgewählt. historisch oder ästhetisch bedeutsam. "^[22] Im ersten Jahr des Inkrafttretens wurde es in das Register aufgenommen, zusammen mit Filmen wie Die besten Jahre unseres Lebens Casablanca . Citizen Kane Vom Winde verweht Singin 'in the Rain Schneewittchen und die sieben Zwerge Star Wars Sunset Boulevard und Der Zauberer von Oz ^{[ c itation needed ]}

In der zehnjährigen Nachkriegsjahreszeit (19459003) nahm Sight & Sound die besten Filme aller Zeiten in die Rangliste ein. Internationale Kritiker rangierten 1982 auf Platz 8 (19659058) und Platz 10 (1982). 19659059] Im Jahr 2012 wurde er auf Platz 34 eingestuft. ^[25] Im Jahr 2002 wurde er von Roger Ebert in seinen Top 10 ^[26] und auch in seiner Liste der großen Filme aufgeführt. ^[27] Ein Wandgemälde wurde auf einem Gebäude in Cottage Grove gemalt. ODER zum Gedenken an den Film. ^[28] David Thomson hat spekuliert, dass es "das einzige Denkmal in den Vereinigten Staaten von Buster Keaton" ist. ^[29]

US Der Filmvertrieb Kino International hat den Film im November 2009 auf Blu-ray Disc veröffentlicht. ^[30] Dies ist die erste amerikanische Veröffentlichung eines Stummfilms für das HD-Videomedium. ^[31] Die Blu-ray-Edition repliziert dasselbe Features von Kinos 2008 "The Ultimate 2-Disc Edition" auf DVD, einschließlich der Wahl von drei verschiedenen Orchesterpartituren als Soundtrack. ^[31]

Der Film wird vom American Film Institute in diesen Listen anerkannt:

Versionen [ edit ]

Eine Vorführung von 2006 mit Live-Musik. Seit seinem ersten Scheitern gilt der Film als Klassiker und Keatons Bester.

1953 wurde eine neue Version des Films von Raymond Rohauer, einem Filmverleiher und -sammler, erstellt. Der Film wurde mit einer Einführung und Musik überarbeitet. Ab 2013 war diese Version urheberrechtlich geschützt, da Rohauer 1953 eine Urheberrechtsanmeldung einreichte und 1983 das Urheberrecht erneuerte. ^[2]

Im Jahr 2016 oder 2017, um das 90. Jubiläum zu feiern Der General und Portland, Oregons Hollywood Theatre, eine Originalpartitur wurde in Auftrag gegeben. Der Film tourte anschließend durch Oregon. ^[38] Nach seiner Vorstellung in Cottage Grove, Oregon, bot der Präsident des National Film Archives den Masterprint des Films zur Verwendung bei der Erstellung der DVD an. Es ist derzeit in Produktion und eine weltweite Tour ist geplant, um die DVD-Veröffentlichung zu begleiten. ^{[ Zitat benötigt}

Siehe auch [

] Referenzen [ edit ]

1. ^ "BFI: The General". bfi.org . 2010-12-06 .
2. ^ ^{a b} Fishman, Stephen (2010). Der öffentliche Bereich: Suchen und Verwenden von urheberrechtlich geschützten Schriften, Musik, Kunst und mehr (5. Aufl.). Nolo (über Google Bücher abgerufen). p. 184. ISBN 1-4133-1205-5 . 2010-10-31
3. ^ "American Film Institute". afi.com . 13. März 2016 .
4. ^ Tim Dirks. "Der General (1927)". Filmsite . 26. Juli 2017 .
5. Meade, Marion (1997). Buster Keaton: Schnitt auf die Jagd . New York, New York: Da Capo Press. p. 161. ISBN 0-306-80802-1.
6. ^ ^{a b} Meade. 1997. p. 162.
7. ^ Meade. 1987, S. 162-163.
8. ^ Meade. 1987. p. 163.
9. ^ ^{a b c} Meade. 1987. p. 164.
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11. ^ "The General - Silent Film Festival". silentfilm.org .
12. ^ ^{a b} Meade. 1987. p. 166.
13. ^ Meade. 1987. p. 169.
14. ^ Meade. 1987. p. 171.
15. ^ ^{a b} Meade. 1987. p. 172.
16. ^ ^{a b} Meade. 1987. p. 173.
17. ^ Variety ; 9. Februar 1927
18. ^ Mordaunt Hall (8. Februar 1927). "Der General (1927)". Die New York Times .
19. ^ Los Angeles Times ; 12. Mai 1927
20. ^ Wakeman, John (1987). World Film Directors, Band 1, New York, New York: Die H. W. Wilson Company. ISBN 978-0-8242-0757-1. p. 528.
21. ^ Wakeman. 1987. p. 528.
22. ^ "National Film Registry". Nationale Filmkonservierungsbehörde. Nach dem Original am 19. April 2012 archiviert . 14. Juli 2012 .
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24. ^ "Sight & Sound Top Ten Poll: 1982" abgerufen. British Film Institute. 1982 . 12. Oktober 2016 .
25. ^ Christie, Ian, Hrsg. (1. August 2012). "Die 50 besten Filme aller Zeiten". Sight & Sound . British Film Institute (September 2012) . 12. Oktober 2016 .
26. ^ "Wie die Regisseure und Kritiker gestimmt haben / Roger Ebert / Top Ten". bfi.org.uk. Archiviert nach dem Original am 17. Mai 2012.
27. ^ Roger Ebert (31. Mai 1997). "Der General (1927)". rogerebert.suntimes.com
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29. Thomson, David. Die ganze Gleichung . New York, NY: Alfred A. Knopf. 2005. ISBN 0-375-40016-8. p. 382.
30. ^ "The General (Ultimate Edition)". kino.com. Aus dem Original am 14. Oktober 2008 archiviert.
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33. ^ "AFIs 100 Jahre ... 100 Lachen" (PDF) . American Film Institute . 2016-07-17 .
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37. ^ "AFIs 100 Jahre ... 100 Filme (Ausgabe zum 10. Jahrestag)" (PDF) . American Film Institute . Abgerufen 2016-07-17 .
38. ^ "Buster Keatons in Oregon gefilmt" Der General "bereist den Staat mit neuem Ergebnis". OPB . 21. September 2016 .

Quellen [ edit

• Interview mit Orson Welles, aus der Kino-Ausgabe vom 10. November 2009, Blu-ray-Ausgabe des Generals
• Wagemut und Leiden: Eine Geschichte des Eisenbahnabenteuer von Lieutenant William Pittenger

Bibliographie edit ]

• Huntley, John (1969). Eisenbahnen im Kino . Ian Allan S. 33–42. SBN 7110 0115 4.

Externe Links [ edit