Budapest ist die Hauptstadt und größte Stadt Ungarns; es ist seit langem ein wichtiger Teil der ungarischen Musik. Die Musikgeschichte von Budapest umfasst die Komponisten Franz Liszt, Ernő Dohnányi, Zoltán Kodály und Béla Bartók sowie den Opernkomponisten Ferenc Erkel.
Ungarn, besonders Budapest, hat eine reiche Musikkultur, sei es klassische Musik, moderne Experimentalmusik, Electronica, alternative Musik oder traditionelle ungarische Volksmusik.
Klassische Musik [ edit ]
Zu den Musikinstitutionen im modernen Budapest gehören die Ungarische Staatsoper, das Ungarische Staatsorchester und die Nemzeti Filharmónia. Zu den Musikfestivals in Budapest gehören das jährliche Volkstanzfest Táncháztalálkozó und das Budapest Festival Orchestra. Zu den Musikveranstaltungen gehören das Freizeitzentrum Almássy Square, die Musikakademie Franz Liszt und die Petőfi-Halle.
Ungarische Nationalphilharmonie [ edit
Die Geschichte des Nationalphilharmonieorchesters begann 1923 mit der Gründung des Metropolitanorchesters, das schnell zu einer der Säulen des ungarischen Musicals wurde Leben.
In den letzten Jahren erhielt das Orchester eine bemerkenswerte Anzahl von Einladungen zu Auftritten im Ausland. Sie waren immens erfolgreich an Orten wie der New Yorker Avery Fisher Hall, der Tokyo Suntory Hall, der Birmingham Symphony Hall, den Athenian Megaron Musicos oder dem Colmar Festival. ConcertoNet, das renommierte Online-Magazin für klassische Musik, nominierte das Konzert des Orchesters im Februar 2003 in New York zum Lully-Preisträger für das beste Konzert der Saison.
Unter der künstlerischen Leitung von Zoltán Kocsis wird im Jahr 2006 ein komplettes Bartók-Aufnahmeprojekt für das Label Hungaroton aufgenommen. Die ersten Aufnahmen dieser neuen Serie wurden im Dezember 2006 unter dem Titel The Kossuth Symphony und The Wooden Prince veröffentlicht . Diese SACD erhielt wichtige internationale Kritik (Diapason d'or, Pizzicato Supersonic-Preis usw.). Die zweite wurde im September 2007 mit einer neuen Aufnahme des Violinkonzerts op. posth. und frühere Aufnahmen von Rhapsody op. 1 und Scherzo op. 2
Am 1. Dezember 2006 wurde die ungarische Nationalphilharmonie vom ungarischen Nationalkomitee zum ungarischen Goodwill-Botschafter von UNICEF ernannt.
Ihre Auftritte sind im Palast der Künste zu sehen
Donau-Sinfonieorchester mit Cimbalom [ edit
Außerhalb Ungarns mag es ungewöhnlich sein, ein Folk-Instrument in die Aufführung eines Sinfonieorchesters aufzunehmen, aber dieses einzigartige Instrument hat eine lange Tradition von klassischer Begleitmusik.
Das Donau-Sinfonieorchester wurde 1961 gegründet. Seitdem haben sie zahlreiche Auftritte sowohl in Ungarn als auch im Ausland gemacht. Ihr Repertoire umfasst fast alle Musikstile von der Barockmusik bis zur Musik des 20. Jahrhunderts. Sie spielen berühmte klassische Stücke mit einem einzigartigen ungarischen Twist, dem Cimbalom (Hammer Dulcimer). Ihre Aufführung bietet die einzigartige Gelegenheit, die beliebtesten Meisterwerke der klassischen Musik vom Cimbalom und einem Sinfonieorchester auf eine Weise zu hören, die nur in Ungarn zu genießen ist.
Neben ihrem ständigen Dirigenten András Deák werden sie häufig von anderen ungarischen und ausländischen Dirigenten geleitet. Sie haben in Deutschland, Frankreich, der Schweiz, den Niederlanden und Italien aufgetreten. Ihr "Zuhause" ist jedoch der weltberühmte Donaupalast im Herzen der Innenstadt von Budapest.
The cimbalom [ edit ]
Das Cimbalom wird hauptsächlich mit Schlägern gespielt. Es ist mit einem schweren Rahmen für mehr Dynamik und vielen zusätzlichen Saitenkursen für einen erweiterten Klangbereich und einem Dämpferpedal für eine dynamischere Steuerung ausgestattet.
Folk Music [ edit ]
Einige der wichtigsten Interpreten und Konservatoren der traditionellen ungarischen Volksmusik, des Tanzes und der Kostümkultur sind drei der wichtigsten Volksensembles Ungarns, des State Folk Emsemble , das Hungaria Folk Ensemble, das die Tradition des Rajkó Emsembles fortsetzt, und das Donau Folk Ensemble.
Ungarisches Staatliches Volksensemble [ edit
In den mehr als fünf Jahrzehnten ihres Bestehens hat das Ensemble unermüdlich an der Wiederbelebung der ungarischen Volkskultur gearbeitet Das State Ensemble gilt mit seinem reichen und farbenfrohen Repertoire als eine der führenden Volkskunstgruppen der Welt. Es ist in 44 Ländern auf vier Kontinenten aufgetreten und hat die Bewunderung von mehr als siebeneinhalb Millionen Zuschauern gewonnen. In den letzten Jahrzehnten erlangte das Ensemble besonderes Interesse in den Vereinigten Staaten und Kanada - 1994 wurden sie zu einer dreimonatigen US-amerikanischen Tour von Küste zu Küste eingeladen. Außerdem tourten sie durch Fernost und Westeuropa. Das Ensemble besteht aus 30 Tänzern, 14 Mitgliedern des Gipsy Orchesters und 5 Mitgliedern des Ungarischen Volksorchesters. Die Choreographien basieren alle auf authentischen Tänzen, einige von ihnen wurden in abgelegenen Dörfern mit Tanzelementen aus Hunderten von Jahren gesammelt.
Die außergewöhnliche Volksmusik, die Liszt, Bartók und Kodály inspiriert hat, wird sowohl vom Folk Orchestra als auch vom weltberühmten Gipsy Orchestra aufgeführt. Die fünf Mitglieder des Folk Orchestra spielen authentische, traditionelle Instrumente und spielen ungarische Volksmusik auf höchstem künstlerischem Niveau. Das berühmte Gipsy Orchestra begleitet sowohl Tänzer als auch Auftritte. Ihr reichhaltiges Repertoire umfasst Volksmusik, die ungarische und internationale klassische Komponisten wie Liszt, Brahms, Kodály und Bartók inspirierte. Abgesehen von seinen Auftritten im In- und Ausland [3] gibt das Ensemble jährlich etwa 90 bis 100 Aufführungen in seinem Heimkino im Corvin tér, im Budai Vigadó oder im Ungarischen Kulturerbe.
Hungária Folk Ensemble (vormals bekannt als Rajkó Folk Ensemble) [ edit ]
Das Hungária Orchester und das Folk Ensemble sind wahrscheinlich die bekanntesten Ensembles im In- und Ausland . Sie unterscheiden sich von den beiden anderen Gruppen, weil sie Elemente der traditionellen Roma-Kultur zusammen mit ungarischer Volksmusik, Tanz- und Kostümkultur präsentieren. Diese Firma wurde 1952 gegründet. Ihr Geschenk wurde aus den Traditionen jahrhundertealter Zigeunerdynastien geboren.
Die außergewöhnlichen beruflichen Fähigkeiten der Hungária beruhen auf einer speziellen Erziehungsmethode, die sich darauf konzentriert, ihre natürliche Fähigkeit zur Improvisation zu bewahren, eine wesentliche Voraussetzung für Virtuosität.
Das Hungária Orchestra und das Folk Ensemble treten ebenso viele Musik- und Tanzgruppen auf. Das über fünfzig große Hauptorchester und die sechs bis acht Splitterkammergruppen sind gleichermaßen gefeierte Gäste an den prestigeträchtigsten Orten der Welt. Sie begleiten auch bekannte Solisten und Tanzensembles. Das unglaubliche Repertoire reicht von der klassischen bis zur Folk-Musik, von der Operette bis zur Zigeunermusik. Sie waren in ganz Europa, Nord- und Südamerika, Australien und Fernost erfolgreich, wo sie das Publikum begeistert und fasziniert haben. Sie sind oft im nationalen Fernsehen und Radio erschienen und haben eine Reihe von gefeierten Aufnahmen. Das Hungária Folk Ensemble hat einen gleichermaßen guten Ruf.
Diese junge, feurige Gruppe von etwa sechzig Tänzern wurde vor 50 Jahren gegründet. Sie sind auf ungarische Volkstänze spezialisiert, können aber auch Operetten, Ballett und modernen Tanz aufführen. Der hohe berufliche Werdegang der Tänzer ist zum großen Teil auf acht bis zehn Jahre intensives Training zurückzuführen, das sehr früh einsetzt. Sie sind echte Profis, die den höchsten Standard ihres Handwerks erreichen wollen.
Danube Folk Ensemble [ edit ]
Das 1957 gegründete Donau Folk Ensemble ist eine der angesehensten professionellen Musik- und Tanzgruppen in Ungarn. Das Ensemble besteht aus 24 professionellen Tänzern und 5 Musikern. Der Duna Dance Workshop, der mit dem Duna Art Ensemble zusammenarbeitet, gibt theatralische Interpretationen des ungarischen Volkstanzes und lässt Raum für kreatives Experimentieren. Das Göncöl-Orchester gibt auch Einzelkonzerte mit authentischer Volksmusik. Das Ziel des Ensembles ist es, echte Tänze mit Dynamik und Stil aufzuführen und auf dieser Grundlage innovative Tanztheaterstücke zu schaffen. Neben der Schaffung eines unverwechselbaren Stils durch die Vision ihres künstlerischen Direktors Zsolt Juhász arbeitet das Ensemble regelmäßig mit renommierten Gastchoreographen zusammen.
Das Repertoire des Donau-Folk-Ensembles umfasst Juwelen der ungarischen Volkstanztradition, während die ungarische Volksmusik von ihren Musikern treu interpretiert wird. Abwechslungsreich und breit bietet das Repertoire mehrere einzigartige Konzerte. Das Ensemble gibt jedes Jahr über einhundert Aufführungen, darunter wöchentliche Auftritte im Duna Palota und Folklore- und Tanztheateraufführungen in den Theatern von Budapest und im ganzen Land. Neben dem eigenen Repertoire war das Ensemble an verschiedenen Theaterproduktionen beteiligt, darunter János Vitéz - eine musikalische Erzählung, King Stephen, Attila - Rockopern und die Oper Dózsa György.
Ihre Auftritte werden oft bei Feierlichkeiten an nationalen Feiertagen mit einbezogen. In den letzten 20 Jahren trat das Ensemble in England, Kuba, Polen, Australien, Frankreich, auf der Sevilla Expo, in Finnland, Rumänien, Österreich, der Schweiz und Italien auf.
Das ungarische Staatsvolksensemble, das Donau-Volksensemble und das Rajkó-Volksensemble (gegründet 1951, 1957 und 1952) sind die drei besten ungarischen Volksensembles mit der längsten Tradition in Ungarn. Sie geben regelmäßig Auftritte in Ungarn und im Ausland. Jedes Ensemble besteht aus 30 Künstlern.
Ethnische und Weltmusik [ edit ]
Budapest Klezmer Band [ edit
Klezmer-Musik stammt aus den Ashkenazi-Juden Osteuropas . Die Budapester Klezmer Band, gegründet 1990 Sie spielen musikalische Arrangements, komponiert vom Gründer und musikalischen Leiter des Ensembles, Ferenc Jávori. Jávori lernte und spielte Klezmer mit den letzten überlebenden Musikern aus einer einst blühenden Gemeinde, in der Klezmer-Musik ein wesentlicher Bestandteil des jüdischen Lebens war. Andere Mitglieder der Band sind ebenfalls hoch angesehene Musiker, nachdem sie die Franz-Liszt-Musikakademie in Budapest absolviert haben.
Die Band beteiligt sich auch an Theaterproduktionen. Sie sind in der Ballettproduktion PURIM, The Casting of Fate und in Fiddler on the Roof im Madách Theatre in Budapest zu sehen. Ihre Auftritte mit dem berühmten Franz Liszt Chamber Orchestra an der Musikakademie in Budapest waren erfolgreich und wurden als wichtiger Schritt bezeichnet, um Klezmermusik in den klassischen Konzertsaal zu bringen. Im Jahr 2000 verlieh die Pro Cultura Foundation der Ungarischen Akademie der Wissenschaften den Kodály-Zoltán-Kulturpreis für die Förderung und Verbreitung der jiddischen Musiktradition an die Budapester Klezmer-Band. Im August 2003 erhielt die Band den Artisjus-Preis.
Roma Music [ edit ]
Ando Drom edit
1993 gründete Jenő Zsigó die Ando Drom-Stiftung Die Förderung der Romany-Kunst, die Motivation junger Talente und die Ermöglichung der Begegnung der Romany mit ihrer eigenen Kultur in der Gemeinschaft, unter anderem durch die Produktion der Band Ando Drom, einer Gruppe, die Pionierarbeit bei der Neuinterpretation von Romany-Musik und -Tanz leistet. Ihre Musik ist zeitgenössisch. Neben authentischen romanischen Volksliedern spielen sie eine Art urbane Romamusik, die der heutigen Realität der Gemeinschaft eine Stimme gibt. Sie vermeiden es, die Sitten alter Musiker und Sänger oder ihren Stil zu rekonstruieren.
Zwischen 1987 und 2005 trat die Gruppe in vielen europäischen Ländern auf, darunter Frankreich (Straßburg, Lille, Paris, Nantes, Confolens, Reims, Millou, Donquerg), Spanien (Badajoz, Cadiz), Deutschland (Nünberg, Frankfurt, Berlin, Rudolstadt, Offenburg) Schweden (Falun und Konzertreise) Finnland (Tampere) Dania (Koppenhága, Konzertreise) Portugalia (Konzert und Lisszabon, Porto, Evora) Italien (Róma, Pavia, Parma, Locarno) Israel (Jeruzsálem, Akko) Österreich (Wien, St.Gallen) Belgien (Gent, Brüssel) Griechenland (Thessaloniki und Konzerttourneen) Hollandia (Konzerte), England (London), und nahm an vielen internationalen Festivals teil (Gypsy Swing Festival of Angers, Inteatro Theater Festival in Ancona, Festival Mosaigue Gitane in Arles , Okarina Ethno Festival Slowenien, Festival der Musica da Osteria, Udine Italien, Festival of Falun, Festival von Rudolstadt, WDR Festival Köln usw.
Beshodrom [ edit ]
Die Band wurde 1999 gegründet. Ihre musikalische Grundlage bilden die transsilvanische Roma-Musik sowie jüdische, libanesische, armenische, bulgarische, rumänische und griechische Volksmusik Musik kombiniert mit electronica.
Electronica und experimentell [ edit ]
Cökxpôn Ambient Society [ edit
junge Künstler und Musiker sowie auf kulturelle, ökologische und soziale Ziele hinarbeiten. Die Partys und Clubnächte haben eine familiäre Atmosphäre und sind dem musikalischen Experimentieren gewidmet.
Das Cökxpôn Radio besteht seit 2003, um die zeitgenössischen Künstler vorzustellen und Informationen über die aktuellen Programme des Teams bei Tilos Radio zu geben, jeden Mittwoch von 15 bis 16 Uhr.
Im Juni 2007 eröffnete die Society ihr Kulturzentrum, das Cökxpôn Café Theatre in der Innenstadt von Pest. Sie repräsentiert eine ganzheitliche europäische Vision und umfasst alle Projekte des Teams. Sie sind seitdem an einen neuen Standort in der künstlerischen Innenstadt von Budapest gezogen. Das Zentrum ist nach wie vor ein Treffpunkt ungarischer und internationaler zeitgenössischer Künstler aus populären und periferischen Genres und deren Publikum im Rahmen eines Komplexes: multikultureller Café-Teehaus-Ausstellungsraum, Theater-Konzertraum, Proben- und Workshoparbeitsplatz und Büro.
Tilos Rádió [ edit ]
Tilos Rádió ist ein gemeinnütziger, von Hörern unterstützter, lokaler Radiosender. Es war ursprünglich ein Piratenradio ("Tilos" bedeutet auf Ungarisch "Verboten"). Es spielte eine Schlüsselrolle bei der Liberalisierung der ungarischen Luftwellen im Jahr 1995. Tilos spielt eine Schlüsselrolle in der Kultur- und Lifestyle-Szene von Budapest. Mittlerweile ist Tilos Rádió mit seinem sozialen Denken, Minderheitenorientierten Programmen und seiner radikalen und toleranten Haltung am Puls der Öffentlichkeit. Tilos 'Sendungen werden hauptsächlich durch Zuwendungen der Hörer und die Einnahmen aus Spendenaktionen finanziert.
A38 [ edit ]
Die Artemovszk 38 war ein ukrainisches Steintransportschiff. Seitdem wurde es zu einem Club- und Konzertlokal umgebaut, das sich am Budaer Fuß der Petőfi-Brücke in Budapest befindet. Es ist einer der wichtigsten Clubs in Budapest und laut Künstlern und Publikum einer der "coolsten Clubs in Europa".
Das Schiff bietet eine Vielzahl von alternativer, Rock- und elektronischer Musik. Es ist nicht nur bei Einheimischen beliebt, sondern dient auch als Anziehungspunkt für junge Leute, die Budapest besuchen.
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