Sunday, November 25, 2018

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Aloys Wach - Wikipedia


Selbstporträt (Datum unbekannt)

Aloys Wach oder Aloys Ludwig Wachelmayr (manchmal Wachelmeier 30. April 1892 - 18. April 1940) war ein österreichischer Expressionist Maler und Grafiker. [1] Er wurde im oberösterreichischen Lambach geboren und starb im oberösterreichischen Braunau. [1][2] Während seiner Geburt nähert er sich der Generation, die die Grundlagen der modernen Kunst und vor allem des Expressionismus legte, als sein Leben Ein Künstler begann jedoch, nachdem der Kubismus, der Futurismus und die Expressionisten der Bewegungen Der Blaue Reiter und Die Brücke eine Zeit großer Veränderungen eingeleitet hatten. In seinem späteren Leben gab Wach seine künstlerischen Wurzeln auf und distanzierte sich von seinen frühen expressionistischen Werken, indem er sich religiösen Bildern zuwandte. Heute gelten diese frühen Werke jedoch als seine größten Erfolge.

Biografie [ edit

Wach beschloss früh in seinem Leben, Künstler zu werden, und kam mit 17 Jahren in Wien an, erlitt jedoch zunächst eine Reihe von Rückschlägen. Er wurde von der Akademie in München als Student abgelehnt und versuchte erfolglos, in Wien Kunst zu studieren. Er erhielt eine Schulausbildung an der Malschule Knirr-Sailer in München und 1913 die Académie Colarossi in Paris. Er beendete sein Studium bei Heinrich Altherr in Stuttgart. [1]

1912 zog er kurz nach Berlin. Dort traf er den Maler und Grafiker Jacob Steinhardt, der ihn ermutigte, ältere Ausdrucksformen aufzugeben und mutig auf der Suche nach seinem eigenen Stil zu sein. Wach war auch mit den Aktivitäten in der neu eröffneten Sturm-Galerie, dem deutschen Zentrum des Expressionismus, konfrontiert. Obwohl es nicht sicher bekannt ist, hat er wahrscheinlich auch die Blaue Reiter Ausstellung und die ersten Exponate der futuristischen Bewegung gesehen.

Danach zog er nach Paris, wo er sich von 1913 bis 1914 aufhielt. Er war mit Amedeo Modigliani [2] befreundet und wurde einigen Malern des Bateau-Lavoir vorgestellt. Er muss auch Arbeiten von Robert Delaunay gesehen haben. Er erkannte schnell die Bedeutung der neuen Strukturen in der Malerei. In dieser Zeit schuf er hauptsächlich expressionistisch-kubistische Zeichnungen, Radierungen und Holzschnitzereien. Während seines Aufenthalts in Paris traf er auch seinen wichtigsten Freund und Förderer, den Maler und Kunstkritiker Ernest L. Tross, den er in Wien (1919) und München (1931) erneut traf. [3]

In den Jahren 1915 und 1916 erstellte Wach eine Serie von Holzschnitten, die den Horror des Krieges zeigen. Postkartengroße Holzschnitte wie Ein Totentanz von 1914 und Straße der Schicksale ("Straße des Schicksals") zeigen einen industrialisierten Krieg der Detonation von Kugeln und sterbende Soldaten. [4] Wach diente im Ersten Weltkrieg in nicht kämpfenden Aufgaben. 1916/7 veröffentlichte er sieben Holzschnitte zu einem Gedicht mit dem Namen Kriegstotentanz 1914 von einem ansonsten unbekannten Dichter namens F.R. Zenz.

Wach, Georg Schrimpf und Fritz Schaefler waren Mitglieder des 1919 gegründeten kurzlebigen, aber wichtigen Aktionsauschuss Revolutionären Künstlers. Wachs Holzschnitte traten in Zusammenhang mit radikalen Ursachen auf und erregten breite Aufmerksamkeit in der Tagespresse , in Gefahr für sich selbst. [5] [6] [7]

Von 1919-1920 schuf er den Holzschnitzzyklus "Der verlorene Sohn ". Ab 1920 schuf er in Braunau expressionistische Stillleben, Landschaftsbilder und Porträts, distanzierte sich später jedoch von Gemälden dieser Epoche. Ein Satz von 16 Radierungen aus Kriegszeiten, "Ein Totentanz" von 1914 wurde 1922 in Portfolioform veröffentlicht. [8] Nach dem Anschluss 1938 wurde Wach vom NS-Regime verboten zu malen. [9] He starb am 18. April 1940 an Tuberkulose und Unterernährung. Seine Arbeiten waren Ernest Tross gewollt, der sie 1945 in Denver, Colorado, erhielt. [2]

1956 fand im Los Angeles Museum of History, Science and Art eine Retrospektive statt. mit Werken des Museums von Tross, der auch den Katalog verfasste. [3]

Ausgewählte Gemälde [ edit

  • Hommage an das Christuskind

Referenzen [ edit ]

  1. ^ a b c Aloys Wach : Biografie". Widder Fine Arts . 8. März 2017 .
  2. ^ a b Heller, Reinhold (1991) ). Kunst in Deutschland, 1909-1936: Vom Expressionismus zum Widerstand: Die Sammlung von Marvin und Janet Fishman . Milwaukee, Wisconsin, USA: Milwaukee Art Museum. ISBN 9780944110027.
  3. ^ a b Alois Wach. Eine Ausstellung von Drucken und Zeichnungen. Geliehen von Ernest L. Tross. (Ausst.) 4. Sept. 1956, Los Angeles County Museum . Los Angeles County Museum. 1956.
  4. ^ Dreisbach, Martina (22. Mai 2014). "Beim Totentanz verbietet sich jede Hoffnung". Taunus Zeitung . 9. März 2017 .
  5. ^ "Modern Art (Catalogue 159)" (PDF) . Ars Libri Ltd . 8. März 2017 .
  6. ^ Barron, Stephanie (1988). Deutscher Expressionismus 1915-1925: Die zweite Generation . Los Angeles. p. 113.
  7. ^ Weinstein, Joan (1990). Das Ende des Expressionismus: Kunst und die Novemberrevolution in Deutschland, 1918-19 . Chicago: Universität von Chicago Press. S. 177–187. ISBN 9780226890593 . 8. März 2017 .
  8. ^ Wach, Aloys; M. Deistler (1922). "Ein Totentanz" von 1914 Worte zum Radierungen-Zyklus . Braunau
  9. ^ "Der grausame Tanz". Frankfurter Rundschau GmbH . 22. Mai 2014 . 8. März 2017 .

Quellen [ edit

  • Assmann, Peter (1993). Aloys Wach, 1892-1940 (Der Katalog erscheint zur Ausstellung Aloys Wach 1892-1940 in der OÖ Landesgalerie vom 12.12.1993 bis zum 16.1.1994) . Linz: OÖ. Landesmuseum. ISBN 978-3900746612.
  • Guenther, Peter W. (1991). Aloys Wach, Paris. München 1914-1919 (Ausstellungskatalog) . New York: Brandt Dayton
  • Die Österreichischen Maler der Geburtsjahrgänge 1881-1900 Vol. 2, M-Z Heinrich Fuchs, Wien 1977; OCLC 2816001

Externe Links [ edit ]