Vera Caspary - Wikipedia

Vera Louise Caspary (19459004) (13. November 1899 - 13. Juni 1987) war eine US-amerikanische Autorin von Romanen, Theaterstücken, Drehbüchern und Kurzgeschichten. Ihr bekanntester Roman, Laura wurde zu einem überaus erfolgreichen Film. Obwohl sie behauptete, dass sie keine "echte" Mystery-Autorin war, verband ihre Romane effektiv die Suche von Frauen nach Identität und Liebe mit Mordkompromissen. Unabhängigkeit ist der Schlüssel zu ihren Protagonisten. Ihre Romane drehen sich um bedrohte Frauen, die sich jedoch weder als Opfer noch als Retter von Mädchen erweisen. ^[1]

Nach dem Tod ihres Vaters reichten die Einnahmen von Caspary manchmal nur aus unterstützen sich und ihre Mutter, und während der Weltwirtschaftskrise interessierte sie sich für sozialistische Anliegen. Caspary trat der Kommunistischen Partei unter einem Pseudonym bei, war aber nicht vollständig verpflichtet und widersprach ihrem Geheimhaltungskodex. Sie gab an, ihre Aktivitäten auf das Sammeln von Geldern und die Durchführung von Treffen beschränkt zu haben. ^[2] Caspary besuchte Russland, um sie zu bestätigen Glaubensannahmen wurden jedoch desillusioniert und wollten von der Partei zurücktreten, obwohl sie weiterhin Geld beisteuerte und ähnliche Zwecke unterstützte. Sie heiratete schließlich ihren sechsjährigen Geliebten und Schriftsteller Isidor "Igee" Goldsmith; Obwohl dies eine erfolgreiche Partnerschaft war, führten ihre kommunistischen Beziehungen später zu einer "grauen Liste", was ihre Angebote an Arbeit und Einkommen vorübergehend erheblich beeinträchtigte. ^[2] Das Ehepaar spaltete sich bis zu Igees Tod im Jahr 1964 zwischen Hollywood und Europa. Danach blieb Caspary in New York, wo sie acht weitere Bücher schreiben würde. ^[3]

Biografie [ edit ]

Caspary wurde zu früh in Chicago geboren - ihre Mutter Julia (geb. Cohen) , bereits über vierzig mit drei anderen fast erwachsenen Kindern, hatte ihren Zustand versteckt. ^[2] Ihr Vater Paul. war ein Käufer für ein Kaufhaus; er und ihre Mutter waren beide deutsche jüdische und russische jüdische Einwanderer der zweiten Generation. ^[4] Als eine solche Überraschung für ihre Familie wurde Caspary als Kind gründlich verwöhnt. ^[1]

Nach ihrem Abitur im Jahr 1917 schrieb ihr Vater sie ein In einem sechsmonatigen Kurs an einer Wirtschaftshochschule und im Januar 1918 arbeitete Caspary als Stenografin. Caspary durchlief eine Reihe von niederen Bürojobs und suchte nach einem Job, an dem sie schreiben konnte, anstatt Diktate von Menschen mit schlechter Grammatik zu erhalten. ^[2] Während ihrer Arbeit bei einer Werbeagentur, die eine Kopie verfasste, erfand sie die fiktive "Sergei Marinoff School of Classic Dancing" ", ein Tanzkurs für den Versandhandel. ^[1] Caspary schrieb das gesamte Material für diesen und andere Korrespondenzkurse, von denen sie wenig wusste, einschließlich eines, das das Drehbuchschreiben unterrichtete. ^[5] Sie produzierte auch Artikel für Publikationen wie Finger Print Magazine und das New Yorker Dance Lovers Magazine . Bis 1922 hatte sie eine Gehaltserhöhung von 50 US-Dollar auf 75 US-Dollar abgelehnt, um von zu Hause aus an ihrem ersten Roman zu arbeiten. ^[2]

New York [ edit ]

Zum Zeitpunkt des Todes ihres Vaters 1924 unterstützte Caspary ihre Mutter, die beeindruckt war, dass ihre Tochter Geld aus einer Schreibmaschine schlagen könne. ^[1] Sie zog als New Editor des Tanzliebhabers des New Yorker Tanzliebhabers nach Greenwich Village in New York. Erlangung eines böhmischen Lebensstils. ^[1] Hier traf sie den lebenslangen Freund und Mitarbeiter Samuel Ornitz, den damaligen Redakteur des Radio Lovers Magazine . Caspary verlässt wieder einen Job, um ihr eigenes Material zu schreiben, und schreibt ihren ersten veröffentlichten Roman Ladies and Gents der aufgrund einer Verzögerung des Verlages nicht für zwei Jahre veröffentlicht werden würde. Als ihre Mutter krank wurde, nahm sie noch einen Job an und schrieb einen Charm and Beauty Korrespondenzkurs. Während ihres Aufenthalts in Greenwich Village wurde sie inspiriert, The White Girl im Januar 1929 veröffentlicht, zu schreiben. Ihr Plan erinnerte an Fannie Hursts Nachahmung des Lebens über eine südliche schwarze Frau, die nach Norden zieht und geht als weiß. Die Rezensionen waren besser als sie gehofft hatte und einige Leute spekulierten, dass es von einer schwarzen Frau geschrieben wurde, die tatsächlich vorbeiging. 19659019 Im Jahr 1928 schrieb Caspary für Gotham Life: der Metropolitan Guide ein freies Exemplar Unterhaltungsführer über Hotels verteilt. Dieser Job bot freie Tickets für Theatervorstellungen, Konzerte und Nachtclubs und führte sie in einen großen Kreis von Presseagenturen und Prominenten ein. Während bei Gotham Life hatte sie unter einem vermutlichen Namen in einem "Haus der Arbeiterinnen" gelebt. Im März 1929 kündigte sie erneut ihren Job, um Vollzeit zu schreiben, und ihr 1930er Roman Music in the Street sollte in einem Arbeitsmädchen untergebracht werden. Nach Chicago zurückkehrend, schrieb sie gemeinsam mit Winifred Lenihan die Spielversion Blind Mice die eine rein weibliche Besetzung hatte und die Grundlage für die 1931er Arbeit Working Girls bilden sollte. Sie und ihre Mutter zogen nach Connecticut, um das Stück neu zu schreiben. Das Stück war katastrophal - Casparys Unerfahrenheit in diesem Prozess veranlasste sie dazu, alle Ratschläge zu befolgen und den Text des Stücks ständig zu ändern. Als sie und Lenihan nicht anwesend waren, haben die Produzenten das Stück sogar selbst neu geschrieben. Nach der Rückkehr von Caspary konnte das Original nicht in zwei Wochen gefunden und das Spiel geschlossen werden. ^[2]

Zurück in New York im Jahr 1932 unterstützte Caspary sich selbst und ihre Mutter, Zeitschriftenartikel zu schreiben, darunter Interviews für Gotham Life . . Sie schrieb auch Dicker als Wasser einen dünn verschleierten römischen Schlüssel über ihre eigene Familie. Caspary war beinahe pleite, aber nachdem sie von Paramount auf einen Redakteur für Geschichten gestoßen war, kam sie mit Suburb (19459006), einer vierzig Seiten langen Originalgeschichte, die über ein Wochenende geschrieben wurde, für die Paramount ihr 2.000 Dollar bezahlte. Caspary gibt in ihren Memoiren zu, dass sie diese exakte Handlung in den nächsten Jahren genau achtmal umschreiben und weiterverkaufen würde. In der Woche, nachdem sie es das erste Mal an Paramount verkauft hatte, gab Liveright Publishers einen Vorschuss in Höhe von 1.000 US-Dollar auf Thicker than water . ^[2]

Hollywood [ edit [199590101]

Dicker als Wasser kam mit guten Kritiken raus, aber bis dahin spürte sogar ihr Verleger Liveright, dass die Schmerzen der Weltwirtschaftskrise und Caspary wieder fast pleite waren. Im März 1933 rief ein Fox-Herausgeber der Geschichte an und bat um ein anderes Original, genau wie Suburb das als die Nacht des 13. Juni gedreht worden war. Sie verbrachte den Sommer in Hollywood, schrieb eine Behandlung für Fox und arbeitete an einem Stück mit Samuel Ornitz. Caspary konnte dieses Stück nicht verkaufen, und im Winter war sie wieder pleite, aber Ornitz bestand darauf, dass sie ein anderes schreibten, und brachte sie nach Hollywood zurück, wo ihr Glück immer besser war. Innerhalb einer Woche hatte sie drei Geschichten an Studios verkauft und einen Vertrag mit fünfhundert Dollar pro Woche erhalten. Sie kaufte sich eine komplett neue Garderobe und brachte ihre Mutter aus New York mit. Wie die meisten Menschen kam Caspary nicht mit Harry Cohn aus, und nach einem Spucken erhielt sie keine Schreibaufträge mehr. Da ihr Vertrag noch fünf Monate dauerte, hörte sie nur auf, ins Studio zu gehen, und verbrachte ihre Tage am Strand, während ihr Agent ihren Gehaltsscheck abholte. Als sie wieder eigenes Material schreiben wollte, wurde ihr Vertrag gekündigt und sie machte sich auf den Weg nach New York.

Kommunismus [ edit ]

Zu diesem Zeitpunkt flirteten viele Intellektuelle mit sozialistischen Anlässen und Ornitz versuchte Caspary zu interessieren, indem sie ihr das Kommunistische Manifest und den Daily Worker gab andere Materialien. Obwohl sie nicht wirklich engagiert war, ließ sie zu, dass ihre Arbeit von einer veränderten Haltung beeinflusst wurde. Sie stellte jedoch fest, dass sie nie einen proletarischen Roman schreiben konnte. ^[2] Sie würde helfen, Geld für Ursachen zu sammeln und Petitionen zu unterschreiben, aber nie wirklich ein wahrer Gläubiger werden. Trotzdem war es eines der letzten Dinge, die ihre Mutter vor ihrem Tod tun würde, weil sie mit "schmutzigen Rottönen" in Verbindung gebracht wurde. Nach seiner Rückkehr nach Greenwich Village wurde Caspary von einem sehr prominenten Dramatiker eingeladen, der Kommunistischen Partei beizutreten, und zwar unter dem Pseudonym "Lucy Sheridan". Caspary stellte fest, dass der Geheimhaltungscode der Partei im Widerspruch zu ihrer Suche nach der Wahrheit und dem Hinterfragen von Werten stand, was dazu geführt hatte, dass sie sich an erster Stelle beteiligte. ^[2] Obwohl sie behauptet, niemals versucht zu haben, jemanden aktiv zu rekrutieren, gibt sie zu, dass sie solche Aufgaben der Partei durchführt als Spendensammlung und als Gastgeber der vierzehntägigen Confidences Club-Meetings bei ihr zu Hause, die zumeist sozial waren.

Im April 1939 nutzte Caspary die Gewinne eines Hollywood-Story-Verkaufs, um nach Russland zu reisen, um "zu sehen, wie die Menschen lebten" in dem, was der Daily Worker als ein Paradies beschrieben hatte. Auf ihrer Europareise war sie beinahe von Schuldgefühlen überzeugt, einen österreichischen Juden zu heiraten, um ihn in die Vereinigten Staaten zu bringen, aber aufgrund einer Langsamkeit im Papierkram wurde sie dieses Schicksal gerettet. Später erfuhr sie, dass er es aus eigener Kraft nach Amerika geschafft hatte. Sie reiste mit dem Zug durch Deutschland und wurde an Grenzübergängen streifengesucht. Sie besuchte Moskau und Leningrad, besuchte Fabriken, sah das "Arbeiterparadies" und fand Zeit, um das Ballett zu besuchen, wo ihm ein russisch-jüdischer Herr während der Pause vorschlug. ^[2] Auf ihrer Rückreise durch die finnische Grenze der erste Das Auto der Klasse war leer, abgesehen von Caspary und Ivan Maysky, dem russischen Botschafter in Großbritannien, der das unglückselige russische Angebot für "kollektive Sicherheit" an den Gerichtshof von St. James gebracht hätte.

Stalins Pakt mit Hitler desillusionierte viele Parteimitglieder, einschließlich Caspary. In ihren Worten: "Verlust des Glaubens ist ein langsamer und schmerzhafter Prozess. Eine letzte verzweifelte Anstrengung, um am Glauben festzuhalten, greift die Nerven an. Ich wurde reizbar, mochte meine Freunde nicht, schlief schlecht und verlor die Toleranz. Geistergespenster von Taten und Aussagen. Ich fühlte mich schmutzig. "^[2] Im Dezember 1939 versuchte sie aktiv, aus der Kommunistischen Partei auszutreten. Sie wurde darüber informiert, dass sie nicht einfach gehen konnte, sondern aufgefordert wurde zu gehen, wenn sie unter Anklage erhoben wurde. Sie rief ihren Bluff an und stimmte zu; Sie zögerten jedoch, sie ruhig gehen zu lassen, und stimmten zu, es als "vorübergehende Abwesenheit" zu bezeichnen. Im Januar schloss sie ihr Haus und zog nach Hollywood zurück.

Laura [ edit ]

Allerdings ließ sich ihr Gewissen nicht einfach aufgeben, weil sie glaubte. Caspary würde weiterhin Petitionen unterschreiben, Geld beisteuern und dem Kongressabgeordneten schreiben und ihre Mitgliedschaft in der Hollywood Anti-Nazi League, der League of American Writers, aufrecht erhalten. Sie unterrichtete auch im Schreiben von Drehbüchern, um Geld zu sammeln, um Flüchtlinge nach Amerika zu bringen. Im Juni 1941 griff Deutschland Russland an, und Hollywood Benefits für die russische Kriegsentlastung zogen große Menschenmengen an. Während dieser Zeit begann Caspary mit einem Mord-Mysterium zu basteln, aber anstatt eine Originalgeschichte für den Bildschirm zu produzieren, wurde sie ermutigt, daraus einen Roman zu machen. Im Oktober war es fertig, und um sich ein Bild zu machen, arbeitete sie an einer Geschichte über ein Nachtflugzeug nach Chungking für Paramount Studios. Als die Vereinigten Staaten Anfang Dezember den Krieg gegen Deutschland und Japan erklärten, wurde diese Geschichte abgesagt, und Caspary bat um Entlassung und kehrte glücklich zu ihrem Mordgeheimnis zurück. ^[2] Zu Weihnachten 1941 tippte sie am letzten Tag "Das Ende" ein Seite von Laura .

1942 fand Caspary zusammen mit George Sklar an einer Dramatisierung von Laura Laura während er darauf wartete, dass einige bedeutungsvolle kriegsbezogene Arbeiten aus den Informationen des Kriegsministeriums kamen, sie versuchte, sich der Armee anzuschließen, wurde aber gewendet Nieder. Sie hatte gerade ihren zukünftigen Ehemann und die neue europäische Emigration Igee Goldsmith kennengelernt. ^[2]

Die Produzentin Dorothy Olney hatte eine Option für Laura gewählt und Caspary reiste nach New York, um zu assistieren mit Vorproduktion auf dem Spiel. Trotz ihrer Bemühungen konnte Olney keinen Rückhalt sichern und gab die Option für das Spiel auf. Als Caspary nach Hollywood zurückkehrte, wartete Igee mit roten Rosensträußen auf sie. Caspary zog in ein mexikanisches Bauernhaus an der Horn Avenue gegenüber Humphrey Bogart ein und begann seine Arbeit an Bedelia ^[2] . Igee, der sich darüber ärgerte, dass die Hollywood-Gewohnheiten die Produzenten auf der Gehaltsliste belassen und ihnen nichts zu geben hatten produzieren, freute sich über ihre Bitte um Unterstützung bei der Arbeit an den rauen Stellen von Bedelia '. Zu Weihnachten 1942 wurde ihre Liebesaffäre unterbrochen, als jeder britische Staatsbürger zur Unterstützung der Verteidigung Englands zurückgerufen wurde. Igee, geboren in Österreich, war 1932 nach England ausgewandert und müsste dorthin zurückkehren. Sie würde ihn dreizehn Monate lang nicht wiedersehen.

Inzwischen wollte jeder Regisseur, der Laura las, es auf die Bühne bringen, aber kein Produzent oder Geldgeber würde es finanzieren. Otto Preminger schikanierte Darryl Zanuck beim Kauf der Immobilie für 20th Century Fox und überzeugte ihn davon, dass die Produktion kostengünstig sein würde. Müde vom Einkaufen und gegen ihren eigenen Rat: "Sobald ein Schriftsteller eine Geschichte nach Hollywood verkauft, kann er sie zum Abschied küssen", verkaufte sie sie an Fox.

Mein Agent hat einen der schlechtesten Verträge geschrieben, die jemals geschrieben wurden. Ich habe es so leichtfertig unterschrieben wie einen Fünf-Dollar-Scheck. Da ich an Restaurants und Parkplätzen erinnert wurde, hatte ich eine Million Dollar unterschrieben. Wer hätte gedacht, dass ein Film, der trotz seiner Eleganz nicht teuer ist, dessen Stars damals nicht als wichtig eingestuft wurden, zu einem Kassenschlag und einer Hollywood-Legende werden würde? ^[2]

Bedelia [ edit ]

Ende 1944, müde von der langen Trennung von ihrer Liebe, entwickelte Caspary eine Methode, um sie wieder mit Igee zu vereinen. Der Krieg hatte das zivile Reisen generell erschwert und nach Europa fast unmöglich gemacht. Caspary verkündete jedoch, dass er die Filmrechte an Bedelia für eine britische Produktion hätte, wenn sie das Drehbuch schreiben könnte. So wurde ein Plan in die Wege geleitet, an dem zwei britische Ministerien beteiligt waren: J. Arthur Rank, das State Department, Good Housekeeping der Stork Club und das Weiße Haus, die sie nach England brachten. ^[2] Good Housekeeping ^[2] lief es als Serie, und Houghton Mifflin veröffentlichte es im Frühjahr. J. Arthur Rank konnte nur einen Bruchteil dessen zahlen, was ein Hollywood-Studio für die Rechte zahlen konnte, aber Caspary wollte das Geld nicht, sie wollte Igee. ^[2]

Herbert Mayes, Redakteur bei Good Housekeeping hatte die Idee von Mord im Stork Club aufgefasst und Caspary ausgewählt, um die Geschichte zu schreiben. Während der neun Wochen, die sie in New York war, wartete sie auf ihren Pass. Good Housekeeping zahlte ihre gesamten Kosten und alle ihre Abendessen im Stork Club waren kostenlos. Unglücklicherweise saß sie eines Nachts neben Otto Preminger, und sie begannen eine feurige Auseinandersetzung über das Drehbuch für Laura und den daraus resultierenden Film. Caspary und Igee belästigten jeden Beamten, den sie auf beiden Seiten des Atlantiks kannten und nicht kannten, und versuchten, die Räder der Bürokratie zu schmieren. Als Teil des Abkommens mit dem britischen Informationsministerium stimmte sie zu, Artikel für amerikanische Zeitungen und Zeitschriften über das Kriegskriegsland zu schreiben. ^[2] Schließlich verschwand Vera Caspary am 12. Januar 1945 aus New York, um auf einem Dock in England wieder aufzutauchen. Pünktlich zur Eröffnung der britischen Bühnenproduktion von Laura wurde am 30. Januar in London das Q-Theater mit Sonia Dresdel als Laura eröffnet. ^[6]

"Ich hätte haben sollen Ich habe diesen Mord nie begangen ", beschwerte sich Caspary. Die englische Zeitschrift Harper's Bazaar wollte auch Mord im Stork Club und sein Herausgeber Ben McPeake würde, wie Mayes in New York, ständig den Fortschritt der Geschichte überprüfen. Unglücklicherweise gab es zu viele Ablenkungen für sie, um in London zu schreiben, aber glücklicherweise hatte sie das Darlehen von WR Hearst's Castle in Wales, St. Donat -, das während des Krieges so gut wie leer und aufgegeben wurde, dass es für sie dringend notwendig war, die Geschichte zu schreiben. ^[2] Sie kehrte nach London und Igee zurück, wo sie die wenigen Monate genossen, die sie verlassen hatten. Als der Krieg jedoch endete und das Drehbuch beendet war, schickte das Informationsministerium sie nach Hollywood zurück; eine andere Trennung ohne vorhersehbares Ende. Igee musste bleiben und das Bild fertigstellen.

Igee [ edit ]

Obwohl der Erfolg von Laura ihr Gehalt verfünffacht hatte, war Caspary ohne Igee in Hollywood unzufrieden. Ihre Arbeit an einem neuen Roman wurde durch die Vorproduktion der verurteilten Bühnenversion von Laura unterbrochen. Leider war das Stück ein schrecklicher Fehlschlag, Miriam Hopkins war zu alt für die Rolle (hatte jedoch großen Einfluss), der Produzent war unerfahren und eingeschüchtert, Hopkins über die Produktion laufen zu lassen, der Lichtdesigner wurde ebenso wie der Bühnenmanager ersetzt schließlich der Regisseur selbst. ^[2] Caspary und ihr Co-Autor Sklar würden die Arbeit eines Jahres Tag für Tag zerstört sehen. Das Stück lief über 44 Vorstellungen. ^[6]

Im Mai 1946 war Igee zu ihr zurückgekehrt und sie lebten offen zusammen in ihrem Haus in den Hügeln von Hollywood. Sie waren in Hollywood der Nachkriegszeit äußerst glücklich, es gab reichlich Arbeitsplätze, die Gehälter waren hoch und die Partys schienen endlos zu sein. Casparys neuer Bekanntheitsgrad brachte sie mit jemandem in Kontakt, der jemand war. Ihre durch Igees Beitrag verbesserten Geschichten verkauften zu überhöhten Preisen, aber ihr Gehalt stieg aufgrund der hohen Nachfrage nach ihrer Arbeit und ihrer begrenzten Verfügbarkeit. ^[2] Caspary machte es nur eine Praxis, nur Anpassungsjobs anzunehmen; Sie fand es kreativer und lustiger, wie im Fall von John Klempners Buch Letter to Five Wives das unter dem Titel A Letter an Three Wives gedreht wurde. Um den Film zu straffen, wurde eine Frau von Caspary eliminiert, und als das Drehbuch in Produktion ging, entfernte Joseph L. Mankiewicz eine andere. ^[2] Aufgrund einer Lücke in den Oscar-Nominierungsregeln wurde Mankiewicz alleine für den Oscar nominiert Bestes Drehbuch. Als dasselbe Drehbuch jedoch den Writers Guild of America-Preis für die beste schriftliche amerikanische Komödie erhielt, musste Mankiewicz die Auszeichnung und den Kredit mit Caspary, dem ursprünglichen Adapter, teilen. ^[7]

Trotz ihrer Vereinbarung und eine frühere Frau, die in England lange Zeit im Stich gelassen worden war, wollte Igee Caspary 1948 heiraten, obwohl sie ernsthafte Bedenken gegen die Praxis hatte. Nach drei Jahren körperlicher Trennung wurde Igee aus Gründen der Aufgabe aufgegeben. Während seiner Scheidung in Europa reiste Igee zu seinem erwachsenen Sohn in der Schweiz und kaufte Caspary ein kleines Chalet in der Nähe von Annecy. Nachdem sie fast sieben Jahre lang zusammengelebt hatten, heirateten sie innerhalb einer Woche. ^[2]

Das Ehepaar gründete die Produktionsfirma Gloria Films ", Produktion der Komödie Three Husbands mit Eve Arden und Ruth Warwick, und der Film Noir der Schal mit John Ireland und Mercedes McCambridge. Unglücklicherweise haben Caspary und Igee die erste Finanzregel vergessen, "verwenden Sie niemals Ihr eigenes Geld", und haben all ihre eigenen Mittel und Ersparnisse in das Unternehmen gesteckt. Ihre Filme wurden an United Artists vergeben, und als United Artists 1950 in Konkurs ging und Umstrukturierungen durchführte, waren die Filme von Gloria Films in Rechtsstreitigkeiten verwickelt und das Paar verlor alles. Viele kleine Produktionsfirmen waren infolge der Probleme von United Artists in Konkurs gegangen - Caspary konnte es sich nicht leisten, da sie zukünftige Lizenzgebühren für bereits geschriebene Werke und etwaige Zahlungen für Nachdrucke ihrer Bücher verloren hätte. Igee war vom Verlust am Boden zerstört, er würde niemals der Brotgewinner des Paares werden. Im Dezember fuhr Caspary zu MGM und verkaufte ihnen eine Story-Behandlung für 50.000 Dollar mit einem Vorschuss von 50%. Im Januar verkaufte sie eine weitere für 45.000 Dollar und im Februar eine für Paramount für 35.000 Dollar. Bei diesem letzten Verkauf wurde das Paar in New York deponiert, was glücklich war, da es lange dauern würde, bis sie wieder in Hollywood arbeiteten. ^[2]

Gray list [ edit

Hollywood in 1951 war der Nährboden für das House Un-American Activities Committee, und die rabiaten antikommunistischen Ermittlungen des Hauses führten die Bewohner Hollywoods gegeneinander an. Wenn Sie ausgesagt haben, dass Sie ein "freundlicher" Zeuge waren, wenn Sie einen kommunistischen Sympathisanten genannt wurden, wurden Sie "auf die schwarze Liste" gesetzt, und so wurde Ihre Seite für Sie ausgewählt. Das Ehepaar bereitete sich auf die Reise nach Europa vor, als Igee ein französisches Remake von [Drei Jahre] aushandelte, als MGM Caspary abrupt und unrechtmäßig wegen ihrer kommunistischen Verbindungen befragte. Sie waren zu Recht besorgt, da sie gerade zwei teure Geschichten von ihr gekauft hatte, und wenn sie genannt und auf die schwarze Liste gesetzt würde, könnten sie sie nicht veröffentlichen. Im Jahr 1950 wurden Caspary und ihre früheren Aktivitäten zusammen mit anderen einflussreichen Progressiven in der berüchtigten antikommunistischen Flugschrift Red Channels aufgeführt: der Bericht des kommunistischen Einflusses in Radio und Fernsehen . Seit Caspary die Partei verlassen hatte, bevor sie nach Hollywood kam, erzählte sie der Wahrheit, in welchen Komitees sie anwesend war und an welchen Initiativen sie gearbeitet hatte, aber sie fragten nie, ob sie jemals Mitglied gewesen war. ^[2]

Caspary war betroffen; Wenn sie vorgeladen wurde, würde sie das Land nicht verlassen können, es sei denn, sie wurde "freundliche Zeugin" und nannte Namen. Auf Anraten eines Anwalts verließ das Paar das Land so schnell wie möglich. Sie blieben in Europa, Igee ging von Studio zu Studio und versuchte, neue Projekte zu finanzieren oder alte zu erneuern, und inspirierte Caspary schließlich dazu, eine musikalische Komödie zu schreiben, Wedding in Paris . Während er in Österreich an der musikalischen Bearbeitung von Daddy Long Legs arbeitete, erfuhr Caspary, dass sie in die graue Liste aufgenommen worden war und das Projekt aufgeben musste. Wenn Sie vor dem HUAC-Ausschuss erschienen waren und sich weigerten, Namen zu nennen, wurden Sie auf die schwarze Liste gesetzt. Wenn Ihre Akte angab, dass Sie Zusagen unterzeichnet haben, an Kongressen teilgenommen oder zu zweifelhaften Gründen beigetragen haben, wurden Sie auf die graue Liste gesetzt. Caspary bezeichnete die erstere als Hölle, während die letztere lediglich ein Fegefeuer war. ^[2]

Das Paar kehrte Anfang Januar 1954 nach Hollywood zurück, doch das Klima in Hollywood war inzwischen kühl geworden. Sie sind nach sechs Monaten wieder gegangen, und es folgten zwei weitere Jahre oder Pech. 1956 kehrten Caspary und Igee nach Hollywood zurück, als der HUAC endlich das Interesse an ihrem Spielzeug verloren hatte. Ein Job wartete auf sie; Ein alter Freund, Sol Siegel, hatte die Rechte an dem Buch Les Girls erworben und wollte es unbedingt für die Leinwand anpassen. MGM würde sie jedoch nicht einstellen, es sei denn, sie schrieb einen Brief, der besagte, dass sie nie Mitglied der Kommunistischen Partei gewesen sei. Unter einem solchen Zwang kapitulierte Caspary und schrieb den Brief. Jahre später erinnerte sich Caspary an Cukors Les Girls mit Gene Kelly und Mitzi Gaynor als ihrer schönsten Studioerfahrung. ^[2]

Time out [

Das Paar ihre Zeit zwischen Hollywood und Europa aufteilen. Der Roman Evvie über zwei emanzipierte Mädchen in den 1920er Jahren, die stark auf ihren eigenen Erfahrungen basierten, ^[1] wurde in London begonnen, in New York fortgesetzt, in Beverly Hills beendet und in Paris geprüft. Der Roman gewann schwache Kritiken, aber Caspary hielt es für einen ihrer besten Romane, und der berühmte Chicago Tribune Rezensent Fanny Butcher kam lange genug aus dem Ruhestand, um ihn als obszön anzuprangern. ^[2]

Sie konnte nicht mehr mit der Intensität und Inbrunst ihrer Jugend arbeiten, aber sie musste immer noch ihren Lebensunterhalt verdienen und ihre Schulden bezahlen. Caspary brach sogar ein zwanzigjähriges Gelübde und übernahm die Arbeit von Columbia Pictures und dem immer faszinierenden Harry Cohn. Sie überarbeitete eine Idee, die sie in Österreich begonnen hatte und die in London abgelehnt worden war, um sie an die amerikanischen Situationen anzupassen, und zu ihrem Schock bot 20th Century Fox 150.000 Dollar dafür. Sie wollten es für Marilyn Monroe; Es wurde ein Deal für die 100-seitige Behandlung von Illicit gemacht, der Vertrag wurde unterzeichnet und die erste Zahlung gesendet, aber dann wurde Monroe undiszipliniert und unzuverlässig und wurde vom Studio suspendiert. Caspary vollendete einen ersten Entwurf, aber der Film wurde nie gedreht. ^[2]

Das gute Gefühl, zum ersten Mal seit Jahrhunderten finanziell abgesichert zu sein, ging verloren, als bei Igee Lungenkrebs diagnostiziert wurde. Zwischen den Operationen und den Anfällen von Krankheiten reiste das Paar: Griechenland, Las Vegas, Neuengland - all die Orte, an die sie gehen wollten. Sie reisten bis Igee nicht mehr dazu geeignet war; er starb, als sie sich 1964 in Vermont befanden. ^[2]

Caspary kehrte nach Igees Tod nach New York zurück, wo sie acht weitere Bücher veröffentlichte, darunter The Rosecrest Cell a Studie einer Gruppe frustrierter Amateur-Kommunisten; und ein Memoiren, Die Geheimnisse der Erwachsenen . Keiner entsprach der Beliebtheit ihrer frühen Suspense-Arbeit. In ihren 18 veröffentlichten Romanen, zehn Drehbüchern und vier Bühnenstücken war Casparys Hauptthema, ob Mordkrimi, Drama oder Musikkomödie, die berufstätige Frau und ihr Recht, ihr eigenes Leben zu führen, um unabhängig zu sein. ^[3] Caspary starb von einem Schlaganfall im St. Vincent's Hospital in New York City im Jahr 1987. ^[3]

Romane [ edit ]

• Ladies and Gents . NY: The Century Company, 1929
• Das weiße Mädchen . NY: J.H. Sears & Company, 1929
• Musik auf der Straße . NY: Sears Publishing Co., 1930
• Dicker als Wasser . NY: Liveright, 1932
• Laura . Boston: Houghton Mifflin Company, 1943
• Bedelia . Boston: Houghton Mifflin Company, 1945
• Fremder als Wahrheit . NY: Random House, 1946
• Der Mord im Storchenklub . NY: AC. Black, 1946
• Das Weinen und das Gelächter . Boston: Little, Brown & Company, 1950
• Thelma . Boston: Little, Brown & Company, 1952
• False Face . London: W. H. Allen, 1954
• Der Ehemann . NY: Harpers, 1957; London: W.H. Allen, 1957 (mit Staubwickler von George Adamson)
• Evvie . NY: Harper, 1960
• Bachelor in Paradise . NY: Dell, 1961
• Ein auserwählter Spatz . NY: Putnam, 1964
• Der Mann, der seine Frau liebte . NY: Putnam, 1966
• The Rosecrest Cell . NY: Putnam, 1967
• Final Portrait . London: W.H. Allen, 1971
• Ruth . NY: Pocket, 1972
• Dreamers . NY: Simon & Schuster, 1975
• Elizabeth X . London: WH Allen, 1978
• Die Geheimnisse der Erwachsenen . NY: McGraw-Hill, 1979
• Der Mord im Storchenklub und andere Geheimnisse . Norfolk, VA: Crippen & Landru, 2009. Sammlung von Novelletten

Kurzgeschichten [ edit ]

• "In Conference"
• "Marriage '48", Colliers, Sept –Okt 1948
• "Odd Thursday"
• "Out of the Blue", Frau von heute, Sept. 1947
• "Fremde im Haus", 1943
• "Fremder als Wahrheit", Colliers, Sept.-Okt 1946
• "Suburbs"

Plays [ edit ]

• Blinde Mäuse mit Winifred Lenihan (1930)
• Geranien in meinem Fenster; eine Komödie in drei Akten mit Samuel Ornitz (1934)
• 13. Juni; ein Mysteriendrama in drei Akten mit Frank Vreeland (1940)
• Hochzeit in Paris mit Sonny Miller (1956)
• Laura mit George Sklar (1947)

Sachbuch [ edit ]

• Ein Handbuch des klassischen Tanzens . (als Sergei Marinoff) Chicago: Sergei Marinoff School, 1922

Abspann [ edit ]

• Working Girls (1931; spielen "Blind Mice")
• Die Nacht des 13. Juni (1932; Geschichte "Vororte")
• Private Scandal (1934; Geschichte "In Conference")
• Solche Frauen sind gefährlich (1934; Geschichte) "Odd Thursday")
• Hooray for Love (1935; Beitrag zur Behandlung; nicht im Abspann)
• Party Wire (1935; Geschichte; nicht im Abspann)
• Ich werde dich immer lieben
• (1935; Schriftsteller)
• Easy Living (1937; Geschichte)
• Scandal Street (1938; Geschichte "Vororte")
• Service de Luxe ( 1938; Geschichte)
• Sing, Dance, Plenty Hot (1940; Geschichte)
• Dame aus Louisiana (1941; Drehbuch)
• Dame Bodyguard (1943; Geschichte) )
• Laura (1944; Roman)
• Claudia und David (1946; ada ptation)
• Bedelia (1946; Roman; Drehbuch)
• Out of the Blue (1947; Geschichte)
• Ein Brief an drei Ehefrauen (1949; Adaption)
• Ich bekomme es für Sie Großhandel ( 1951; Anpassung)
• Three Husbands (1951; Drehbuch; Geschichte)
• Give a Girl a Break (1953; Geschichte)
• The Blue Gardenia (1953; Story)
• Die 20th Century Fox Hour (1955; Folgen)
• Les Girls (1957; Geschichte)
• Bachelor in Paradise (1961; Geschichte) [19659075] Laura (1962; TV; Schriftsteller)
• Laura (1968; TV; Roman)

Verweise [

edit ]

Bibliography [ edit

• (Hrsg.) (1981). Bibliographische Anleitung zum Tanz . New York: Halle. ISBN 0-8161-6885-7. CS1 maint: Zusatztext: Autorenliste (Link)
• Caspary, Vera (1979). Die Geheimnisse der Erwachsenen . New York: McGraw-Hill. ISBN 0-07-010223-6.
• Aktuelle Biografie 1947 . New York: H. W. Wilson Co. 1947. ISSN 0084-9499
• Emrys, A. B. (Spring 2005). " Laura Vera und Wilkie: Deep Sensation Roots eines Noir-Romans". Clues: A Journal of Detection.
• Emrys, A. B.: "All My Lives: Vera Caspary's Life, Times, and Fiction", Vera Caspary: Bedelia (The Feminist Press: New York, 2005) 189-213.
• Giffuni, Cathe. "A Bibliography of Vera Caspary," Clues, Vol. 16.2 Fall/Winter 1995.
• Leonard, William T. (1981). Theatre: Stage to Screen to Television. Metuchen, NJ: Scarecrow Press. ISBN 0-8108-1374-2.
• "Obituary: Vera Caspary, Screenwriter And Novelist". New York Times . June 17, 1987.
• Walsh, Andrea S. (1986). Women's Film and Female Experience, 1940–1950. Praeger Paperback. ISBN 0-275-92599-4.
• Caspary, Vera (2003). "Contemporary Authors Online". Retrieved 2006-04-30.^{[permanent dead link]}

External links[edit]